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作品简介:

中华工艺博大精深,本文集主要选取织染刺绣、手工编织、雕刻印刷、剪纸皮影、陶瓷金属等具有代表性的中国传统工艺作品。工艺在中华文明的发展历程中起着重大的作用。

随着现代化程度的提升和生活水平的提高,工艺制品和工艺活动将有更大的拓展空间,从而凸现其现代价值和在维护文化多样性、保持民族特质方面的重大作用。

工艺乃国之瑰宝,工艺的保护和振兴是我国现代化建设的题中应有之义。请珍爱工艺,与工艺同行!

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第1章 织染刺绣工艺
1.皇城里的一绝——京绣
陈冰
如果说,来自江南柔美的四大名绣一直在民间争奇斗妍的话,那么,在京城皇宫里辉煌了数百年的京绣,以其阳刚之美,亦算是一枝独秀。   详情>>
来源:《中华手工》 2005年第03期 作者:陈冰
2.鲁绣 能和国画以假乱真
宋模荣;宋爱华
<正>鲁绣使用的线有两种,一是普通丝线,二就是人的头发,绣品最后呈现出的逼真色彩都是用彩色丝线和头发丝结合绣出的。鲁绣最早出现在春秋时期的鲁国,那句"强弩之末,势不能穿鲁缟"中的"鲁缟"就是今天鲁绣的远祖。当年,徐秀玲绣制她的代表作《鹊华秋色》就整整花了两年半时间——"几年才出一件...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第17期 作者:宋模荣;宋爱华
3.汴绣 关于宋朝的唯美背影
林芸;杨剑坤
<正>当时有一位名叫曹希蕴的女道士,曾为乾明寺的尼姑绣娘作了一首诗,说她们:"睡起杨花满绣床,为他人作嫁衣裳。因过竹院逢僧话,始觉空门气味长。"崇尚书画的风气影响到汴绣,便形成了汴绣"山水得远近之趣,楼阁得深邃之体,人情具瞻眺之情,花鸟含绰约之态"的独特品格。   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第17期 作者:林芸;杨剑坤
4.苏绣 绸缎上的江南故事
陶仰山;李牧
<正>吴门画派由唐伯虎、沈周等人开创,画技精湛,徒子徒孙遍布江南。为了生计,不少吴门画派的画师开始为苏绣设计、描画底本。虽说沈寿最终婉拒了张謇,可她还是剪下长发,绣出张謇的手迹"谦亭"二字相赠……种种情愫欲说还休,全都隐去在苏绣鼎盛的时代。短短几年里,镇湖镇聚集了超过10万的刺绣女...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第17期 作者:陶仰山;李牧
5.湘绣 一匹价值两斤黄金
赵晟;苏秉瑜
<正>在马王堆绣品出土之前,湘绣有据可考的历史最远只能追溯到明代,1972年的考古发现,无疑把它的历史向前推了一大步。为了更好表现图案的浓淡阴阳、色阶渐变,李厚芑将一股绣线劈作多股,每股粗细仅相当于头发丝的十分之一。长沙大火几乎摧毁了湘绣的根基,许多老字号湘绣作坊被付之一炬,绣工罹...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第17期 作者:赵晟;苏秉瑜
6.蜀绣 从“一双绣花鞋”说起
张宝元;雷虎
<正>除了体现做绣之人的深情,到了明清时期,女子的女红水平还是夫家择妻的重要衡量标准。并在民间流传着"谁家女子巧,要看针线好"的说法。三异绣首先应从最难的一面开绣,绣制第二面时,用行话来说就是‘撇',为了避免针刺穿上一面的绣片,露出针脚,所以只能斜着入针。   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第17期 作者:张宝元;雷虎
7.粤绣 男绣娘和斗牛士的披风
杨茜;林榕生
<正>与苏绣、蜀绣、湘绣一比较,粤绣在整体风格上则表现为布局紧凑饱满、图案繁茂、场面热烈、用色富丽、对比强烈,迥然有异于其他"三绣"。"花佬"不仅有组织,有堂口(绮兰堂),有行头(锦绣行);还有专门给年纪大的、没有家室的男绣工养老用的别墅;甚至在他们过世后,行里的人还会将他们埋在义地。   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第17期 作者:杨茜;林榕生
8.生活需要一点十字绣
本刊编辑部
<正>十字绣,顾名思义,用十字交叉的方法进行刺绣。跟傻瓜相机一样,因为程序简单,十字绣被戏称为"傻子绣"。因而,十字绣满足了所有没有刺绣基础,但又心怀向往的人们。也正因为简单,十字绣流传甚广,在后浪逐前浪的时尚消费领域,十字绣意外地经久不衰,   详情>>
来源:《中华手工》 2008年第04期 作者:本刊编辑部
9.乌镇的蓝印花布
李凌虹;谭松
一片江南烟雨下纯净古朴的篮白两色,为水乡人的心灵注入灵性。而江南著名水乡乌镇的蓝印花布,则更显烟雨江南的纯粹。   详情>>
来源:《中华手工》 2005年第04期 作者:李凌虹;谭松
10.苗族的传统蜡染
杨文斌;杨策
<正> 蜡染古称"蜡缬",是我国古代三大防染技术之一。蜡染是指用蜡加热熔化涂绘于织物,将织物浸泡于染液中染色的一种染色方法。由于染液不能渗透涂绘的蜡部分,从而保留织物的原有色彩,未绘蜡的部分则染上了染料颜色,于是形成了独特的图案效果。据秦汉时期的古籍记载,生活在荆楚地区的苗瑶民族...   详情>>
来源:《中华手工》 2004年第03期 作者:杨文斌;杨策
第2章 手编工艺
1.中国结:远古的神秘与东方的灵秀
雨蔚
二○○八年第廿九届北京奥运会日渐临近,那个『行云流水、和谐生动、充满运动感』而被外国人称为『神结』的『中国结』已经成为连接四海的纽带了。   详情>>
来源:《中华手工》 2006年第01期 作者:雨蔚
2.盘扣皇后
一隅
一枚小小的盘扣,何以让她痴迷10年而不怨不悔?从归国华侨到盘扣设计师,她的成功背后有着怎样的故事?   详情>>
来源:《中华手工》 2009年第08期 作者:一隅
3.没事就来拼拼布
本刊编辑部;大米
有这样一群人,他们热爱布艺,尤以拼布为佳。为了提高拼布的技艺,他们四处寻觅绝佳的布料,加入不同的网络群体或是论坛,组织聚会,把网络上同是喜好拼布的人变成了现实中的朋友。拼布已不仅仅是传统的女红,更是时下最流行的手工艺。从简单的拼布钱袋到复杂的拼布挂画.每一件拼布作品,背后都是一...   详情>>
来源:《中华手工》 2009年第01期 作者:本刊编辑部;大米
4.南京绒花 即将失传的千年技艺
雷虎;阮传菊
<正>南京绒花是一种唐朝时诞生的技艺,因为制作精美,又有象征"荣华"的吉祥寓意,遂成为皇室贡品。明清以后,绒花迅速成为普通百姓常用的装饰用花,得到"发髻上的南京"的称号。但由于绒花制作成本很高,制作过程繁复,作为南京绒花唯一传人的赵树宪如今没有收到一个弟子,这项技艺也面临着失传的危险...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2014年第05期 作者:雷虎;阮传菊
5.和田地毯,沙漠中的那一份温暖
金枝 ;谭竹
她们,终日坐在机架前,一根线,一根丝地挑、剪、压、半年、一年、三年,才能织成一幅地毯。每一根线的断面,都浸渍着母亲、女儿、妻子双手的艰幸,双手的温暖……   详情>>
来源:《中华手工》 2005年第03期 作者:金枝 ;谭竹
6.细雨飘兮锦伞摇——中国非遗之西湖竹骨绸伞
<正>西湖多情,于是有了断桥边许仙和白娘子的凄美传说,有了梁祝的十八相送的痴情,有了苏小小同心难结的哀怨。西湖多雨,于是有了一种以湖命名的伞——西湖绸伞,姹紫嫣红的伞又成就了花前柳下外的另外一种西湖景致。绸伞,给西湖定制的一朵胸花古代的伞又称为"盖",最初是用羽毛做的,后来逐渐被罗...   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2015年第03期 作者:
7.梁平竹帘 巧夺天工的“天下第一帘”
杨颖
<正>"薄如蝉翼淡如烟,万缕千丝总相连。借得七仙灵巧手,换来天下第一帘"。素有"天下第一帘"美称的梁平竹帘,具有浓郁的地方特色,既有广泛的实用性,又有极高的观赏性、装饰性。据《辞海》记载:"竹帘画,在细竹丝编织的帘子上加上画的工艺品,产于四川省梁山县(今重庆市梁平县)"。梁平竹帘,本是悬...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第18期 作者:杨颖
第3章 雕塑工艺
1.千年古艺话风流——苏州玉雕
马亮
<正>吴文化的细腻常用“小家碧玉”来形容,这本身也反映出苏州玉作的艺术特色。举夏一服又三月后放下一个很难看的龙环。. 再三年下来,放下一个弥勒佛.笑得有些圆满了。十年之后男孩变成了男人.明白了师傅的严厉:劈玉磨练耐心.识得玉质勾画心性;初做玉手指犹如如画家画蛋琢磨技术   详情>>
来源:《中华手工》 2006年第05期 作者:马亮
2.令人叹为观止的广州榄雕
黄慧莹
<正>广州榄雕,它以盛产于广东增城、番禺、中山等地的乌榄核雕刻而成,至今已有很长的历史。广州增城市新塘镇的榄核大仁小,是最佳的榄雕材料,当地榄雕技艺在明代也已达到相当高的水平。明宣宗亦曾亲自操刀雕刻,至清代,新塘榄雕成为贡品。2008年,广州榄雕被列为国家级非物质文化遗产名录。   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2014年第02期 作者:黄慧莹
3.凤翔泥塑 从“耍货”到“中国民间艺术一绝”
徐志勇;孙庭芳
在凤翔,当地人把泥塑叫做"耍货",原本是农闲时做着玩的玩意儿,当地百姓购泥塑置于家中,用以祈子、护生、辟邪、镇宅、纳福……在一代代手艺人的积累和努力下,凤翔泥塑逐渐成为中国民间美术中独具特色的精品。   详情>>
来源:《环球人文地理》 2015年第09期 作者:徐志勇;孙庭芳
4.脆弱的艺术——蛋雕
严思欣;雷蕾
<正>走进他的家,犹如走入了光彩斑斓的"蛋"的世界。客厅的柜子、桌子、金鱼缸柜子……家里凡是空着的地方都被蛋雕作品"占领"了,他不得不把自己的工作台挪到阳台去。从最小的鹌鹑蛋,到鸡蛋、鸭蛋、鸵鸟蛋、澳大利亚鸸鹋蛋,一排排的玻璃盒子里面整齐有序地排列着大大小小的蛋雕作品:孔子、毛泽   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2014年第03期 作者:严思欣;雷蕾
5.乾隆帝御封的“中国国宝”:鸡血石雕
<正>1999年,杭州半山石塘村战国墓中出土的昌化石剑饰,将昌化鸡血石雕的历史追溯到了2300多年前。在长达2300多年的开采、加工、雕刻鸡血石过程中,形成了独树一帜的昌化鸡血石雕艺术。2008年,鸡血石雕入选国家级非物质文化遗产名录。   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2014年第02期 作者:
6.世上独有的抚顺煤雕
徐文成;榛子
<正>煤精,古人称石墨精,成于距今约3000万年的新生代第三纪,藏身在几十米或数百米的煤海之中,是抚顺西露天煤矿独一无二的宝贵特产。它只生存在西露天煤矿中部的小范围之内,上复盖着矸石、煤炭,下边才是煤玉,平常厚度只有一两尺左右,因为非常罕见珍贵而又被称为"煤玉"。煤玉的历史如此久远,但...   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2013年第04期 作者:徐文成;榛子
7.雕漆:一寸光阴一寸金
金沙沙
袁枚曾用诗"阴花细缬珊瑚明,赪霞隐隐东方生"赞赏雕漆之美,以费时著称的雕漆,以其蕴含岁月的特殊价值,成为艺术品收藏投资新贵。   详情>>
来源:《中华手工》 2010年第01期 作者:金沙沙
8.沉香雕刻:随形之美
岳岩
沉香渐热的收藏趋势,让沉香雕刻备受关注,郑尧锦是其中的佼佼者。   详情>>
来源:《中华手工》 2013年第02期 作者:岳岩
9.无比精彩的广州灰塑
<正>广州灰塑,民间又称为灰批,是岭南一种较为独特的传统建筑装饰工艺,主要分布于广州市及周边的增城、从化等地。据零星的古籍记述,灰塑工艺在唐僖宗中和四年(884年)就已存在。而在岭南,始建于南宋庆元三年(1197年)的增城证果寺也已见灰塑龙船脊装饰。明清两代广州灰塑最盛,尤在宗祠、庙庵、...   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2012年第06期 作者:
第4章 剪纸皮影工艺
1.中国传统文化的艺术之光——剪纸艺术
邵顾彦雯
剪纸是源于我国普通劳动人民闲暇创作的艺术文化。其紧扣日常生活,体现人民大众的追求向往,折射普通大众的精神需求。不以具象为限制,追求夸张的形似手法,彰显艺人内心所想,是中国传统文化瑰宝之一。   详情>>
来源:《改革与开放》 2010年第04期 作者:邵顾彦雯
2.唐山驴皮影:不只是一出戏
张国中
<正>驴皮影戏,简称驴皮影或皮影,是河北省唐山市滦南县民间地方剧种之一。史称滦州皮影,今又称乐亭皮影,冀东皮影或唐山皮影。上世纪的50—70年代,风靡于冀东一带的玉田、迁西、迁安、昌黎、滦县、乐亭、抚宁、卢龙、青龙以及辽宁省的绥中、凌源、建昌等地。皮影的人物属于剪纸艺术,(包括场面...   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2014年第06期 作者:张国中
3.浪漫纸蕾丝
文丽君;心安
<正>纸蕾丝来自欧洲,英文Parchment,音译为"帕吉门",又称羊皮纸工艺,因其以纸张加工,成品又如高雅细致般的蕾丝,因此被叫作纸蕾丝。1 5世纪,纸蕾丝在西班牙的修道院兴起,当时人们在削薄加工后的羊皮上抄写经文、绘制图案,并加工装饰。后来随着西班牙发动的战争而流传至德国、比利时、荷兰等信...   详情>>
来源:《中华手工》 2010年第01期 作者:文丽君;心安
4.“稀有品种,不同凡响”的临高人偶戏
徐晶
<正>1962年,戏剧大师田汉到临高观看人偶戏演出后,称赞临高人偶戏"稀有品种,不同凡响,表演灵动,唱腔动听",是全国惟临高独有、世界少见的稀有剧种。2006年被正式列入国家级非物质文化遗产名录。临高人偶戏系从民间用佛像祭祀的宗教活动演变而来,故亦称"佛子戏"。临高人偶戏流行于海南岛西北部...   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2014年第01期 作者:徐晶
5.中华一绝:合阳提线木偶戏
秦子;李世居
<正>"不吃踅面不看线,不算到了合阳县",合阳人都这么说。线,即合阳线偶,"起于汉而兴于唐,盛于明清",是目前我国木偶戏中历史最长的。合阳线偶团目前也是长江以北惟一的提线木偶剧团。陕西东府俗谚云:"同朝的影子合阳的线,二华的曲子人爱看"。提线木偶戏在合阳民间俗称"线戏"、"线猴戏"、"线胡...   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2013年第06期 作者:秦子;李世居
第5章 印刷刻绘工艺
1.西子湖畔 寂寞的饾版和拱花技艺
雷虎;阮传菊
<正>饾版印刷是传统木版水印书画中的最高技艺,但因受现代先进印刷技术的冲击而一度失传。隐居于西子湖畔的黄小健不甘让这门技艺湮没在时间的长河之中,便向全国各地的雕版大师们偷师学艺,经过数十年的潜心钻研,终于使之得以传承下来,并以另一种方式展现在世人面前,成为这门手艺的传承人。但目...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2015年第11期 作者:雷虎;阮传菊
2.綦江版画 刻刀下的乡村生活画卷
小渔;张进
<正>说到乡村,有人觉得那就是"面朝黄土背朝天"式的生活;有人觉得务农不过是"日出而作,日落而息",单调且无聊;也有人纯粹向往乡野的宁静和清新的空气。无论怎样理解,当领略过綦江版画,你对乡村生活的认识将会发生天翻地覆的变化。农闲时,当地的农民把农家的耕种与收获、少数民族的对歌和舞蹈等...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第20期 作者:小渔;张进
3.丰都瓢画最神秘的一张“鬼脸”
舒芸芸;郑瑞舜
<正>丰都县素以"鬼城"闻名,林木苍翠的大山之上,牛鬼蛇神齐聚一堂,让这座千年"鬼城"披上了一层神秘的面纱。鬼神文化催生出了独特的艺术——鬼城瓢画,这个曾一度被视为辟邪圣物的特色手工艺品,在1994年被中国文化部评为"中国民间艺术一绝"。   详情>>
来源:《环球人文地理》 2013年第24期 作者:舒芸芸;郑瑞舜
4.梁平木版年画 跃然纸上的巴渝年味儿
小渔
<正>最美风俗提名:梁平木版年画地理位置:梁平县重要档案:梁平木板年画起源于清初。2000年被评为巴渝十大民间艺术之一,2006年被列入国家非物质文化遗产名录。2010年2月6日由中国邮政发行了《梁平木版年画》特种邮票。   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第12期 作者:小渔
5.宫梳名篦 花开并蒂——中国非物质文化遗产之常州梳篦
<正>中国古代有"答、钗、胜、步摇、金钿、珠花、栉、勒子"八大发饰,梳蓖是其中的"栉"。《说文解字》云:"栉为梳篦之总名,从木节声。"齿稀的称"梳",梳理头发时用;齿密的称"篦",在清除发垢,驱灭蚤、虱等寄生虫时用。梳篦是古时人手必备之物,尤其妇女,几乎梳不离身,便形成插梳风气。所以中国古代...   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2015年第01期 作者:
6.淋漓淡墨书丹青——文房四宝之“徽墨”
<正>徽墨素有"拈来轻、磨来清、嗅来馨、坚如玉、研无声、一点如漆、万载存真"的美誉。也曾有人这样赞誉"其坚如玉、其纹如犀,写逾数十幅,不耗一二分也"。徽墨的发明是我国先民对中国文化乃至世界文明的一项重大贡献,也是我国制墨技艺中的一朵奇葩,也是闻名中外的"文房四宝"之一。因产于古徽州...   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2015年第02期 作者:
7.皇城根下的玩意儿——毛猴
<正>半寸猢狲献京都,惟妙惟肖绘习俗。白描细微创新意,二味饮片胜玑珠。——老舍夫人胡絜青数百年间,紫禁城中或是歌舞升平,或是血腥杀戮,纷纷扰扰的帝王故事讲述北京的历史。不过,对于老百姓来说,那些走街串巷的民间艺人的手艺远比皇帝的故事更为重要。一代又一代的民间艺人借着祖传的手艺记...   详情>>
来源:《神州民俗(通俗版)》 2015年第03期 作者:
8.精美绝伦的内画壶
任元成
<正> 内画壶,最早也叫鼻烟壶,是我国独创的艺术珍品。鼻烟壶是随着鼻烟的传入而盛行的,逐步形成内画鼻烟壶艺术新品类。明朝万历九年鼻烟从欧洲传入我国,最初的鼻烟容器同我国古代装丸、散、丹等药的小瓶一样,并非艺术品。只是到了清代,由于鼻烟盛极一时,朝野上下道鼻烟:有人因鼻烟提神醒脑,通...   详情>>
来源:《文化月刊》 1994年第12期 作者:任元成
第6章 陶瓷金属工艺
1.荣昌安陶 被叫作“泥精”的民间瑰宝
刘佳;廖祖谦
"前山矿子后山炭,中间窑烧陶罐罐",古谚里的"陶罐罐"即荣昌安陶。重庆人对它既熟悉又陌生,熟悉是因为家家户户都有的泡菜坛子大多属于荣昌安陶,陌生的是很多人并不知道它是散落在民间的瑰宝。上个世纪70年代,荣昌安陶曾被选为国礼,赠送给世界各国政要。在陶瓷界,荣昌安陶更是被称为"泥精",有着...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2012年第22期 作者:刘佳;廖祖谦
2.山海黎乡筑土陶
庄家会;张楠
<正>这里是令人遐想的万顷原始森林‘霸王岭',世世代代生活于此的黎家人仍保留着古老的泥条盘筑制陶技艺。具有原始制陶‘活化石'之称的件件土陶制品,写就了一部黎族人特有的文化史书。在海南岛中西部昌江黎族自治县境内,有一片绵延数百公里的翠峰峻峦。烟笼雾锁似与世隔绝,生活于此的黎族同胞...   详情>>
来源:《中华手工》 2013年第08期 作者:庄家会;张楠
3.巧壶与妙杯
<正>案牍之间若觉得烦,请给自己一杯茶的时间吧!定窑白瓷,细腻温婉;粗粝朴陶,质朴归真,一壶两杯,佛手执莲。白瓷与粗陶形成强烈的对比,那一笔一墨的执莲佛手仿佛从白瓷中生长出来,让人觉得宁静。即使浇上滚水清茶,也可得一刻安逸吧。莲在茶水间若隐若现,让人净心安闲。品茶最忌繁复,这款小巧雅...   详情>>
来源:《中华手工》 2015年第06期 作者:
4.万安罗盘 风水流转千百年
北壬
自宋朝以来,徽州休宁县出产的万安罗盘便是历代风水师安身立命的宝贝,后来随着徽商崛起而通达全国,还成为郑和率领的那支庞大舰队下西洋的"导航仪",至今已有千年。在传统风水不如往昔盛行的当下,吴氏家族传承了300多年的万安罗盘制作手艺,在传至第八代的时候,也面临着材料枯竭、传人难寻的困境...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2014年第23期 作者:北壬
5.醴陵瓷 从清廷用瓷到“红官窑”
雷虎;阮传菊
<正>醴陵瓷的生产,最早可追溯到东汉时期,但一直到近代诞生"釉下五彩瓷",成为清廷用瓷之后,才声名鹊起。新中国成立后,醴陵成了"红官窑",曾专门生产"毛瓷"和"文革瓷",还远销海外。但进入新世纪后,醴陵瓷受到经济结构转型的冲击,其传人相继辞世,老艺人年事已高,年轻人怕苦不学,正面临人才缺失的...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2015年第07期 作者:雷虎;阮传菊
6.苏州巧生炉 续传中国铜炉史千年香韵
雷虎;阮传菊
<正>宣德炉作为铜炉的代名词,被誉为"明代文玩之首",曾兴盛一时,但由于历史原因,宣德炉的技艺一度失传,直到上世纪70年代,苏州铜炉艺人陈巧生经过十载的潜心钻研,终于使之得以复原,并发展出令人瞩目的"巧生炉",在上海世博会上名扬海内外。但制作香炉的苦、累、脏,令这项技艺后继乏人,陈巧生决...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2015年第01期 作者:雷虎;阮传菊
7.芜湖铁画 铁打的丹青
戚良鹏;吴涛
<正>民国时期,一个小铁匠的偷师行为,让康熙年间诞生的芜湖铁画得以延续至今,更重要的是,他还打破"传男不传女"的老规矩,让铁画技艺最终开枝散叶,声名远播海外。但如今,随着现代市场经济的冲击和老艺人的流散,做铁画的人龙蛇混杂,作品泥沙俱下,纯正的铁画技艺正面临绝境……自古以来,民间就流...   详情>>
来源:《环球人文地理》 2015年第03期 作者:戚良鹏;吴涛
8.扬州漆器 绵延2400年的指尖绝学
北壬;阮传菊
<正>在2400多年的历史长河中,扬州漆器身披绚丽的色彩,却蕴藏着深厚的人文内涵,屡屡创造出国宝,还成为日本漆器的鼻祖。不过这门手艺对于制作人有着严苛的要求:具有深厚的美术功底,耐得住十数年如一日的寂寞。但如今在商业潮流的冲击下,这项绝技的传承正"青黄不接",面临着失传的危险……   详情>>
来源:《环球人文地理》 2014年第11期 作者:北壬;阮传菊
9.景泰蓝之美
宋燚
<正>"十大经典"作品是当代景泰蓝艺术的典范,更是张同禄大师创作生涯的真实写照。对于当代景泰蓝艺术来说,决不可不提在中外首工美术馆举办的"皇家艺术·永恒经典——张同禄大师景泰蓝艺术大展"。这是中国工艺美术大师张同禄54年来创作的众多景泰蓝艺术精品首次集中亮相,成为工艺美术界的一大...   详情>>
来源:《中华手工》 2013年第04期 作者:宋燚
10.乌铜走银:流动的滇味
张钥
<正>在中国工艺美术界,昆明乌铜走银曾与北京景泰蓝齐名,并称"天下铜艺双绝"。官渡古镇位于昆明东南郊,是昆明著名的历史文化古镇之一,距今已有800多年历史。古镇离昆明城区并不遥远,但与城区的忙碌、喧嚣、拥挤相比,却恍如隔世。一场大雨过后,夏季的昆明更显得天高云淡。去官渡,是为了一睹传...   详情>>
来源:《中华手工》 2011年第07期 作者:张钥
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