首页人文社科文学诗歌散文 在大成讲坛,讲出你的精彩!

作品简介:

喜欢写诗歌的朋友,都有经过多年历练的深层体验。那些百读不厌的优美的诗歌到底是怎么写出来的?那些出彩的句子如何跳将出来,惊人魂魄,震撼心灵?带着这些问题,我们静下心来,读一读《星星诗刊》《绿风》《诗潮》这些每一位诗人所仰慕的诗刊里,诗人们的创作经验和体会,你就有了意想不到的收获。

借用《诗选刊》已故主编简明的“说诗”开启诗人谈创作之旅吧。“诗歌艺术,实际上就是最大限度地调动具有无限变量或可能性的词汇,使之远离混沌状态,使之澄明圣洁的艺术。诗歌拒绝乘法和除法,乘法只不过是加法的重复,而除法只不过是减法的重复;而诗歌,喜欢古老而优雅的“手工”方式——这与真正的绅士——喜好是相同的。”

更多
收起
李万飞
主编的其他文集 更多>>
第1章 “星星”诗人谈创作导语

诗歌,只与诗人建立灵魂通道,并通过诗人传递、扩散、暗示、感应信息和经验。如果说,诗歌是一串串灵魂的密码,那么破译她们的钥匙和权力,始终并且永远掌握在诗人手中。从这个意义上说,诗人才是真正有能力评价诗歌的人。(简明说诗)

诗歌的殿堂不是用形容词堆砌而成的,诗歌与形容几乎没有任何关系。诗歌是连体的意象,是诗意与诗意之间的联盟,是一个名词与另一个名词所组成的神秘“王国”。然而,我们常见的却是:一些立志想成为诗人的人,他们总是不得要领地推着满满一车的形容词,像农人推着粪车,汗流浃背地奔向诗歌的田野。(简明说诗)

收起
1.回答(创作谈)
李龙炳
诗歌太古老了,它一直在我们灵魂的上空飞翔。有时它飞得太高了,一部分市侩主义者就会出现幻觉,以为诗歌消失了。但诗歌不是幻觉,诗歌是生命的直觉。诗歌是革命最彻底的艺术,诗歌要革语言的命,其实是革自己的命。没有诗歌的革命,任何语种的语言都会变得面目可憎。革命在诗歌中不是暴力,它是温柔...   详情>>
来源:《星星诗刊》 2012年第01期 作者:李龙炳
2.虚实之间(创作谈)
黄啸
四十多年前,我的父亲像当时所有的人一样卷入了那场浩大的洪流。那时,他刚三十出头,多的是热血。他理所当然地造反,为着那伟大时代的伟大理想。但他从不参加武斗,也没有伤害过任何   详情>>
来源:《星星诗刊》 2011年第01期 作者:黄啸
3.水至清则无鱼(创作谈)
李龙炳
我个人认为直接表达是对诗歌尊严的一种冒犯。换言之,直接表达是在取消诗意的基础上,让诗歌沦为分行的散文,而且是坏散文。人性如此丰富,时代如此复杂,经验单一的诗歌已不值得信   详情>>
来源:《星星诗刊》 2011年第01期 作者:李龙炳
4.诗歌,终极的诱惑(创作谈)
卢辉
我一直把诗歌当做彼岸的昭示,终极的诱惑,流动的驿站。这种神性的存在,不是玄学,更不是臆造的家园,它是时间的绵延和空间的扩张所   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2009年第10期 作者:卢辉
5.笔记(创作谈)
阿翔
写诗写了20多年,始终不知诗为何物,亦不敢说掌握了诗艺的秘密。对我来说,20年,有如河流向远方流去不返,人则站立原地不动,但处在辗转、漂泊、衰老的消磨中。水流的去向恰恰是时间上的过去。人所能看到的就是过去,所看重的是过去的积累。而诗歌,决不是时间   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2009年第06期 作者:阿翔
6.诗(创作谈)
苏若兮
那一年,我十五岁,大哥帮我买了徐志摩,席幕容,台湾朦胧诗选来看。那一年,我开始笨拙生涩地在废旧的纸上"创作"。第一首诗我还记得,叫《白鸽子》。那时,觉得诗歌很美,美到让忧郁的少年心找到了一块容纳自己奔腾,寄托的地方。自从爱上诗歌,诗歌就代替音乐,图画,梦想,伴我   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2009年第06期 作者:苏若兮
7.读写散记(创作谈)
林莽
一你到底想对世界说些什么?生命曾是一条年轻而欢愉的山溪,以无法抑制的激情流淌着,歌唱着,告别了群山和平原,当它面临大海,一定是舒缓而明净的。内心的至高境界,生命的朗月清风,它的确在我们的心中,我们生命   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2009年第04期 作者:林莽
8.站在高处,遥想落日(创作谈)
人邻
一我的办公室在10楼,且外面没什么遮拦,视线可以一直抵达数公里之外的一座山——皋兰山。10楼也并非什么真正的高处,而是我匆匆忙忙,总没向外面好好看看。   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2009年第01期 作者:人邻
9.试一试(创作谈)
哑石
诗?是的,诗。写了很多年了,又似乎初次见面,爱上贫穷但美丽的姑娘,就是如此感觉。你努力不去沾其他文体,暗自期许着某种忠贞——清凉的吹拂,带来奇特的财富观。   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2009年第01期 作者:哑石
10.我是俗人(创作谈)
姚彬
我是俗人,关于这有我的系列组诗《俗人姚彬》为证。很多人认为这是一种故意标榜,甚至有些装腔作势,其实我是不喜欢这样玩自己的。我是一个地地道道的俗人,俗里俗气地写诗歌,俗里俗气地做人。对我来说生活就是一种过瘾,写诗何尝不是。   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2009年第01期 作者:姚彬
11.接近真实(创作谈)——关于诗的随想
阎志
忧患与敏感近日与一位朋友聊到,中国古典诗词大都是忧患离愁之作。仔细寻思,还真以为然,从屈原的《离骚》开始一直到近代的龚自珍,期间唐诗、宋词两大高峰也多是如   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2008年第10期 作者:阎志
12.在诗歌中听雨(创作谈)
王顺彬
在诗歌中听雨,是一种非常独特的享受。或坐或立,或倚或卧,有时听的是暴雨,有时听的是阵雨,有时听的是夜雨……雨雨不同,雨雨别有诗境,可以让人听成乐,听成痛,听成郁郁闷闷的忧愁……顿时感到浑身是雨的天籁,满心是雨的湿润。   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2008年第09期 作者:王顺彬
13.诗:独一无二的境地(创作谈)
林雪
你问我,诗人——是不是每天出来时都带着诗情画意。我知道,你是在用小学教育程度提出了一个幼稚的问题。但我能嘲笑你吗?你19岁,却工作了至少5年,从14岁起,你背井离乡,一直在这个城市——我居住的城市的楼盘做力工。   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2008年第01期 作者:林雪
14.感谢词语(创作谈)
王顺彬
1我常常对词语怀着小小的感谢。它们在灵感中降临,带着精神和意志的光,从四面八方来到我的诗歌中。它们有的喜悦,有的忧郁,有的甚至愤怒。但它们有一个共同的目标,那就是坚持不懈地充实意象和扩大表达的力量。我因此热爱这些词语。它们是我特征明显的兄弟、朋友或情人。   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2007年第03期 作者:王顺彬
15.天色阴沉,就是赞美(创作谈)
小引
1从西藏回来有一段时间了,很懒,对文字充满生理抵触。打开电脑,什么都不想写。觉得文字苍白,不及我之心思万一,更不及目睹壮丽山河之万一。正如此刻窗外的黄昏,片片乌云上浮着一抹彩霞,巨大的吊车静止不动,显得暧昧又伤感。两进西藏,匆忙又充实。风景看了,宗教触了,觉得造化弄人,世间万物,谁都...   详情>>
来源:《星星诗刊(上半月刊)》 2007年第01期 作者:小引
16.语言的异乡(创作谈)
池凌云
2019年8月,我踏上了青海这片土地,轻度高反,仍阻挡不住我对这片雪域高地的好奇。草地上的格桑花,阳光下遥远的雪线,排成列阵的羊角图腾,诗人昌耀笔下行姿奇特的生灵,更远处的荒漠……我就像一个迷途的人,对于把我带向未知的事物,止不住遐想,却不知道怎么做更好的表达。   详情>>
来源:《星星》 2020年第01期 作者:池凌云
17.追忆诗句的诞生(创作谈)
桑克
诗的事可以说清楚,但是说清楚本身和诗的本质之间完全是两码事。冬天说夏天的时候总是有那么一点儿悲伤。这么说似乎对冬天有点儿批判的意思。东北人对冬天的态度其实是相当复杂的,那么对冬天的诗或者夏天的诗呢?可能也是复杂的。简单的可能性非常低。对于这一点我大概还能做出一点儿犹豫不决...   详情>>
来源:《星星》 2020年第01期 作者:桑克
18.我在黄河左岸诗意的存在(创作谈)
无哲
正如福楼拜说,"写作是一种生活方式",这些年我一直生活在黄河左岸。左岸有着当时位列亚洲之最,世界第三大铝厂的山西铝基地。早些年,我很少写工业诗,总觉得难度很大,无法掌控语言的精准,新工业的铝有着强大的磁性,时时困扰着我。可以说,这组《黄河左岸》已经到不得不写的地步。我将大厂放在黄...   详情>>
来源:《星星》 2019年第33期 作者:无哲
19.我的生命与煤,有个约定(创作谈)
李晓波
爷爷是煤矿工人。父亲接班也做了煤矿工人。9岁时,我因为父亲在井下工亡农转非来到了煤矿,高中毕业后,也成了一个煤矿工人。在幼小的记忆里,嵌进父亲额头里的煤成为了我生命永恒的印记。无论我是在学校里学习,还是在人生之路上行走,煤都是留存心底最深的牵挂。刚当矿工那会儿,我一个人在800米...   详情>>
来源:《星星》 2019年第30期 作者:李晓波
20.因为坚守,所以热爱(创作谈)
张九龄
到西藏已经22年了。西藏高寒、缺氧,条件艰苦,环境恶劣。有的人来了,但随后又毅然决然地选择了离开;有的人因为气候不适,患上诸多高原疾病而终其一生,甚至有正值壮年便告别了人世;有的人因为乡关万里而在无数的黑夜里放声哭泣……我一直用"坚守"这个词语来给在这片土地上生活、工作的人们命名...   详情>>
来源:《星星》 2019年第27期 作者:张九龄
21.宠儿与弃儿(创作谈)
张执浩
稍有写作经验的人都知道,一首好诗的诞生过程是神秘的,写作者至多能说清楚诗"缘何而来",但永远说不明白它"为什么是这样",这是没有办法的事。而一首平庸之作的出现往往会轻易地露出马脚,它的来历和去向,不用作者自己现身说法,读者也能猜出大概。正因为如此,很多优秀的写作者都拒绝写所谓的"创...   详情>>
来源:《星星》 2019年第26期 作者:张执浩
22.在沙漠里写诗是孤独的(创作谈)
赵广砚
军旅诗歌写作是我坚持了多年的未达之路,也是我个人赖以依托的精神世界里的一盏小小的心灯。从少年时写打油诗到填词,继而试写格律诗,最后步入现在所谓自由体诗歌。尽管这盏灯,历经风雨侵袭显得时明时暗,却从未让它熄灭。我相信,人需要写作与需要爱情是一回事。尽管只是一个极其业余的写作者,...   详情>>
来源:《星星》 2019年第24期 作者:赵广砚
23.诗的呈现与语言现实(创作谈)
柳宗宣
一、诗与呈现开车上山的高速路上,我想以后要和学生谈到这个话题。诗不是表现,它是呈现。最初写作者总是束缚在自我表现的套子里,急于表达自己的某个发现或者某个意念,把一个自我看得过重,在文章与诗行间不断地出现"我"。情感的表达也往往落入浪漫主义的抒写,缺乏对事物和情感进行审慎观察和直...   详情>>
来源:《星星》 2019年第20期 作者:柳宗宣
24.用诗歌呈现困惑(创作谈)
朵渔
忘记了在哪里读到的荣格的这段话:"你知道地狱里的魔鬼是怎样折磨灵魂的吗?""我不知道。""他让它们期待着。"出自荣格的《尤利西斯:一段独白》。这段话让我大吃一惊。很多期待无非是欲望,无非是无明。在此之前,我刚写了《物》《椅子与风》等作品。我认识的一位作家前辈,七十多岁了,一个人生活...   详情>>
来源:《星星》 2019年第14期 作者:朵渔
25.诗的努力(创作谈)
哑石
谈论自己的写作是一件颇为尴尬的事。说些有点硌人的内容,便很容易滑向带点傲慢意味的自我申辩(其实,没有谁在攻击你的写作),但如果所谈温润如玉,又实在没有动笔的必要(除了能满足所谓还在写作现场的虚荣)。也许那些诚恳的大牛人,可以在谈论中做得好一些,不过,那也许只是将"冒犯"做   详情>>
来源:《星星》 2019年第11期 作者:哑石
26.向北方致敬(创作谈)
路也
阳历八月底,黑龙江松嫩平原已经全面进入了秋天,而且已是晚秋时节。这里的地理特征酷似美国中西部大平原,蓝天,白云,田野,河流,湖泊,石油磕头机,永远的地平线……视野一望无边,车子开在公路上,开在田畴之间,有一种坦坦荡荡的流畅。车子一直开着,那真是有"在路上"的感觉。我和一位女友结伴一起...   详情>>
来源:《星星》 2019年第08期 作者:路也
27.诗人与他的城市——代创作谈
阳飏
我也说不太清楚,为什么要用这样一篇文章作为创作谈。一牵涉与诗歌具体创作相关的问题,似乎就有诸多的说不清楚,当然,也确乎没有必要说清楚,真要必须说,我更喜欢歪说。或许,这也是诗歌的所谓诱惑所在吧。今年写了一组诗《与我生命相关的三座城市》:"七十二沽沽水阔,葛沽九桥十八庙/那一年回老...   详情>>
来源:《星星(上旬刊)》 2013年第01期 作者:阳飏
28.是什么将我们照耀(创作谈)
舒洁
那里叫少年。记忆中的银幕依然悬挂在两棵柳树之间,树干上缠着白色尼龙绳。我至今记得那些黑白电影的细节,包括很多经典台词。在我的贫穷的、蒙古高原上的少年时代,当街就是我的天堂,每当我看到白色的银幕时,内心的喜悦都如走向一个节日。后来我懂了,那就是期盼。后来,我懂了:贫穷,并不能扼杀...   详情>>
来源:《星星诗刊》 2012年第07期 作者:舒洁
29.诗歌的指纹(创作谈)
殷常青
诗人一切心灵纯洁富有生命力的人都是有才华的,然而却不一定拥有诗写的品质。就像在世俗中生活,并不注定卑微。一个诗人往往是从遥远的地方出发,历经相当的路途,才渐渐走近了自己心灵的宿地。一个诗歌之子,他与诗歌是一个生命体。他诗的来源是琐碎、卑微、窘迫、严酷的生活,而它的品质必须像泉...   详情>>
来源:《星星诗刊》 2012年第04期 作者:殷常青
30.肥霜(代创作谈)
于贵锋
不是"飞霜",是"肥霜"。飞霜在空中,肥霜落在地上,附着在事物上,我们的脸上,在心里。我认为这就是我的,或我看到的、了解的大多数人的生命状态和生存境遇,无论抗争也好,逸乐也罢,霜,是我们的基本色:一种尴尬、荒诞、真实中透着虚幻、梦想和绝望互相捉弄、被冰冷彻底渗透的痛感,一种无奈、坚持和...   详情>>
来源:《星星诗刊》 2012年第02期 作者:于贵锋
31.诗歌让我浑身花开(创作谈)
谭明
1在文字中我遇到了前所未有的春天,诗歌让我浑身花开!据记忆,我的第一朵诗歌之花吐蕾于我的弱冠之年。那是一朵海棠花,初恋的海棠花,初逾及笄的海棠花,同她的名字一样"占春颜色最风流"的海棠花,羞死芍药的海棠花。我同她相识于乌江畔,我同她牵   详情>>
来源:《星星诗刊》 2012年第02期 作者:谭明
32.生活:皈依与疏离(创作谈)
魏荣冰
我们既是生活的亲历者,也是生活的见证者。凡庸的日常生活,破碎的生活镜像,既是个体生命在时代中的微弱反光,也是我们活着的证据。诗人的写作行为,与其说是对日常生活的脱帽致敬,毋宁说是生活泅渡中的击水之术与吐纳之功。海德格尔认为"诗乃是对存在和万物之本质的创建性命名",如果我们服膺这...   详情>>
来源:《星星》 2020年第19期 作者:魏荣冰
33.在石油现场(创作谈)
第广龙
我是挖石油的。这是我的职业身份。人生的路千万条,我走的只有这一条。再有三年时间,我就该退休了。一个六十岁的人,还能从事什么呢。挖石油的,成为我这辈子唯一的,最长久的选择和归属,是一定的了。也是我的饭碗,我吃的是石油饭。刚参加工作,我从师傅那里学到一个词,他把吃饭叫喂脑袋,听起来新...   详情>>
来源:《星星》 2020年第18期 作者:第广龙
34.诗歌是我生命中的千山万水(创作谈)
李自国
诗歌是我灵魂里的宗教,是我生命中的千山万水。我从15岁开始写作,从1975年第一次让文字变成铅字,在四川省富顺县《业余文艺创作选》第3期上发表诗歌开始,至今已从事诗歌创作44年。在这40多年里,我做过森林工人、医生、秘书、宣传干事、编辑等职业,但我从未放弃诗歌写作,无论富贵贫穷,无论人生...   详情>>
来源:《星星》 2020年第16期 作者:李自国
35.绿马是诗人的坐骑(创作谈)
古马
写诗已有三十多年。刚到兰州大学参加工作,我就被学校派去甘肃省委讲师团,到陇南地区支教一年。陇南地区行署所在地武都,位于白龙江江岸,南北两山夹峙,"路比房高,水比城高,山比云高",当时的情形确是如此。我留在地区教育局教研室协助工作,比较清闲,大量时间都在埋头读书。我对唐诗宋词下的功夫...   详情>>
来源:《星星》 2020年第16期 作者:古马
36.诗想记(创作谈)
姚辉
1必须警惕那从文字深处不断升起的乏力感。谁的文字?从甲骨到祖先寄放于空中的嘱托,再到我们偶然出示的疑惑、冀望、爱恨、惊惧、愧歉、梦,以及遗忘……被文字缠绕的生涯呈现出多种向度。而我们,常常又只能无知而乏力。为何乏力?文字的阴影由来已久,我们被文字锤炼、放弃,也被文字搜寻、确证。...   详情>>
来源:《星星》 2020年第13期 作者:姚辉
37.变与不变(创作谈)
西衙口
黄河在平原上静静地流过。在冀鲁豫交界的地方,有个超越地方的存在,那就是中原油田。我在油田开发的时候来到这里。这是一个非常厚重的地方,北有名城邯郸,东有青未了的泰山。西边是故都开封,南边是牡丹之城菏泽,和水浒梁山泊。本地尚礼,儒家的浸淫有如宗教。我有时在黄河一站半天。在河水的冲...   详情>>
来源:《星星》 2020年第13期 作者:西衙口
38.与铁为伍(创作谈)
微雨含烟
进入工厂的时候,我二十岁。不知每一日与机器们厮磨会是怎样的情景。到了不惑之年,忽尔回首,才发现人生的一大半时间竟是与铁一起度过的。所幸的是,这些铁带给我的生活并不复杂,我几乎不用应对人与人之间复杂的关系,只要面对铁,知道它们的脾性,遵守一些规则,我们之间便可相安无事。   详情>>
来源:《星星》 2020年第12期 作者:微雨含烟
39.与生命对话(创作谈)
水子
我曾作为一名普通护士,在护理岗位上工作了20年(近几年做全院护理管理),而且做的是急诊急救工作。医院的急诊科,简直就是人性的X光,多少善恶、悲苦,甚至生死在这里没有一丝一毫的遮掩。我目睹了太多生命瞬间离去的悲痛欲绝、太多伤者家属撕心裂肺的哭喊、太多癌症患者的彻底绝望,以及他们即将...   详情>>
来源:《星星》 2020年第09期 作者:水子
40.内在的风景与裂变的个体之美
刘波
荣荣在一篇创作谈中称自己是一个"小诗人",我想这并非自谦之语,经过了这么多年的实践与沉淀,此当是她悟出的最真实感想。"我愿意我的诗歌呈现自己的现实和内心,这是两种同样真实的生活。"(荣荣《我愿意守着我的"小"……》)她将自己放在了诗歌中,这才是"为人生"的写作所体现出的姿态——向下的...   详情>>
来源:《星星》 2020年第05期 作者:刘波
41.冰山另有真相(创作谈)
姜念光
又听那个功成名就、已然"国际化"的作家说:写作重要的是观念。这已经是我第三次听他谈论"观念"了,但一直语焉不详。我不由扪心自问:观念是什么?我和我们,有观念吗?没有观念吗?按照通常的解释,所谓观念,就是人们对事物主观与客观认识   详情>>
来源:《星星》 2020年第04期 作者:姜念光
42.或生活永不言诗(创作谈)
阿翔
来深圳已十余年,我低调而又安静地生活、工作、写作,其状态远比当年"北漂"要好得多。那时候"北漂"为生计奔波,时刻焦虑,写作难免静不下心,显得浮躁。直到撤离北京后,在武当山脚下潜心读书,半年时光调整了心态,最终2008年春来到了深圳,   详情>>
来源:《星星》 2020年第04期 作者:阿翔
43.把熟悉的生活写成诗(创作谈)
风荷
写散文诗多年,但真正把熟悉的生活,特别是工作写成诗,涉及很少。很多时候都是在写些虚无缥缈的心境,或者说小女子情怀。虚空而高蹈似乎也成为了当下诗坛的一个通病。人人都在提倡要有难度的写作,殊不知它就是要植根于生活,多扎根于现实的土壤。对于散文诗的难度写作,不仅仅在于语言新奇,构思精...   详情>>
来源:《星星》 2020年第03期 作者:风荷
44.诗,某种意义上说是改出来的(创作谈)
谢克强
时间可以追溯到1996年12月,我有幸头一次参加中国文学艺术界联合会第六次全国代表大会,除了见到我从小在银幕上和舞台上见到的许多艺术家之外,印象较深的就是观看了一台《青春的旋律》舞蹈晚会。以前在部队做文化工作,每年去北京参加文化工作会议、或者在《解放军文艺》帮助工作期间,零星看过...   详情>>
来源:《星星》 2021年第17期 作者:谢克强
45.那些治愈隐疾的词(创作谈)
张静
从医多年,感慨良多。从理想的青春到现实的中年,我的大部分时间都在医院度过。从一个镇上到另一个镇上,我的职业生涯一晃就是二十年有余。见过疼痛、伤口、恐惧和无奈,也见过治愈后的健康、希望和温暖。一直在思索,对诗歌寄于热望的我,如何把医者与诗者的两种身份重叠在一起,以艺术的形式呈现...   详情>>
来源:《星星》 2020年第33期 作者:张静
46.我的大海铺满肥沃乡愁(创作谈)
叶玉琳
我有幸生活在闽东北的大海边。这里海洋资源丰富,海域面积和大陆岸线均占福建全省三分之一,盛产大黄鱼、海带、紫菜、鲍鱼、海参、鲈鱼、弹涂鱼等,享有"中国大黄鱼之乡""中国鲈鱼之乡""中国海带之乡""中国紫菜之乡""中国南方海参之乡"的美誉。家乡的人们,祖祖辈辈靠海而居,把一半的梦想挥洒在...   详情>>
来源:《星星》 2020年第31期 作者:叶玉琳
47.诗与感受力(创作谈)
西渡
感受力是诗人全部力量的体现。我们称之为人格、心灵或灵魂的东西无不通过感受力转化为表达的风格、手段和表达的内容,从而可以为阅读和批评所感知。感受力既包括对环境的直接刺激的感受力,也包括对语言的感受力。对诗人来说,对语言的感受力尤为要紧。重要的是,感受力不欺骗。诗人没有感受的东...   详情>>
来源:《星星》 2020年第31期 作者:西渡
48.一二一:闭合与敞开(创作谈)
瘦西鸿
"预备。走。一。一。一二一。一二一二一二一。立定。"一二一是规范。是自觉服从指令,完成行走。几乎所有人都听过这个口令,甚至听到用哨子吹出这样的节奏,也会走得非常准点。一是闭合的起点和终点,二是敞开的过程。懵懂无知少年时,不识愁滋味。躲在深夜的被窝里,偷听丘陵里啄木鸟的啄木声,可...   详情>>
来源:《星星》 2020年第24期 作者:瘦西鸿
49.在语言铺就的路上(创作谈)
哑石
百年新诗话语实践,伴随着社会文化风云嬗变,深度牵连于这片土地的跌宕、挫折与希望,一代代诗人艰苦卓绝的努力,顽强地为现代汉语诗性内核的生成和拓展输送着精血。也许,在一定程度上,我们仍处于一百多年前新诗不得不出发的"开端"之中。当下汉语处境,其微妙性和复杂度,包括某种新颖的急迫感,并...   详情>>
来源:《星星》 2020年第22期 作者:哑石
50.汉语的自然(创作谈)
哨兵
到时候了,到汉语诗歌重建自然的时候了。从采菊东篱下到坐看云起时,再到春眠不觉晓,从东晋到盛唐,陶、王、孟三人耗时近四个世纪,总算为汉语建起了中国诗歌的自然。无须用玄学和儒释道去学究每个汉字和每一行诗,也不必体察菊旁的瞬间、云下的顿悟与春眠的倦怠,更无需贴田园、禅宗、隐逸等标签...   详情>>
来源:《星星》 2020年第22期 作者:哨兵
51.看见生活的不可思议(创作谈)
甫跃成
几个月前的某天,我和四岁的女儿在厨房玻璃窗上发现一只壁虎。对于套间房里长大的孩子,壁虎算是稀缺动物,她之前从未见过。她趴在窗台上,凑得很近,皱着眉头盯着它看了许久。突然壁虎尾巴一甩,她吓了一跳,扑到我怀里大喊:"救命啊!我们家有一头恐龙!"后来我也盯着它看了一会儿。那惊人的牙齿。那...   详情>>
来源:《星星》 2020年第19期 作者:甫跃成
第2章 “绿风”诗人谈创作导语

诗歌之精要,就是一个字:减。把“一篮子”水果摆上桌,则“一篮子”是对果园之减;取一只苹果、两枚香蕉、几颗草莓,制成果盘,则果盘是对“一篮子”水果之减。诗的技法就是十行去九行。智力不够的人,才将事情搞得很繁复。(简明说诗)

减的精义,不仅仅体现在减字上;更重要的是:体现在留字上。减去一个字或一个词,这不是减;减去一段话或几行诗,这不是减;甚至于,把一首诗全部减去了,这也不是减;减光了,如何体现出减的意义呢?减,呈现的不是一个量化过程,而是一个“优化重组”的升华过程。减很容易做到,留却不易为之;减的意义在于留:减去多余,留下精华。(简明说诗)

收起
1.未知数(创作谈)
古马
在我看来,诗人是一个对世界在某一时刻对他轻声发问欲作出准确回答的忐忑不安的学生。然而,当他以某首诗作为答案时,怀疑便像浓雾立刻弥漫到他意识深处,于是,他只好寻觅另一种可能、另一首诗……永远如此,他在疲劳中跋涉,于旅途中吃饭、读书、思考、方便、打瞌睡、梦遗、出冷汗,揉着惺忪的   详情>>
来源:《绿风》 2005年第02期 作者:古马
2.海水中的火焰(创作谈)
卢文丽
一1999年最初的日子,我在中国南方的某个海岛游荡,带着生命中的某种饥渴,我在天涯海角的椰子林、橡胶树、温泉和海浪之间徜徉,在色彩绚丽的鲜花、水果、珊瑚礁和热带鱼之间游弋,浑然忘却了此时的杭州还是萧瑟的严冬。那个清晨我直奔大海。沙滩上歪歪扭扭的脚印,沉思的礁石,遥远的海平线,给人无...   详情>>
来源:《绿风》 2004年第04期 作者:卢文丽
3.一切的物,在诗中的生命(创作谈)
红杏
让一切的物,在诗中获得生命,这是我在诗歌创作时的追求。一切的物,都是有生命的,一棵树,一只小动物,一块石头或黑夜里的一点灯火……它们都有自己存在的特征和生命的属性。可许多时候,我们把它们移到诗歌里却扼杀了它们。这不是物的问题,而是我们诗人的问题。土地是一切生命存在的基本形式,文...   详情>>
来源:《绿风》 2004年第03期 作者:红杏
4.《绿风》:诗意栖居的家园
张吕
《绿风》是我80年代在上大学时就十分喜爱的诗刊。那时我还在烟雨蒙蒙、青翠滴衣的江南,以少女的纯真挚爱着诗歌。北京的《诗刊》、四川的《星星》、还有新疆的《绿风》构成一个诗歌的金三角,映耀着诗歌的辉煌。拜读这些诗刊上的诗是我每月的功课。那是一个迷恋诗歌的时代,而我也处在迷恋诗歌...   详情>>
来源:《绿风》 2004年第03期 作者:张吕
5.到了我为诗歌祈祷的时候了(创作谈)
谭延桐
“独立性”问题曾有一位“时尚诗人”在酒桌上当面对我说我的写作不够时尚。我只是笑了笑。我不计较他是在褒我还是在贬我,我只是愕然:诗歌写得好坏与否,怎么可以用“时尚”来作为一种尺度或价值判断呢?艺术怎么可以时尚呢?怎么可以兴致勃勃、拼死命地去追逐时尚并津津乐道、以此为豪呢?《诗经...   详情>>
来源:《绿风》 2004年第02期 作者:谭延桐
6.诗歌有什么用(创作谈)
丁燕
那些昏睡在地铁里的人都有一头干桔的毛发,随着震颤的车体而有规律地摇晃。这样的时候,我抓着一个冰凉的铁杆,想,诗歌有什么用。诗歌的确没有什么用。如果有用,那就是一些“女文青”和一些“男文青”在相互约会时的暗号,于别人是不懂的。我已经有两个月没有写诗了,这对我,时间是有点儿长了。早...   详情>>
来源:《绿风》 2004年第01期 作者:丁燕
7.那时候(创作谈)
舒洁
我怀念那个真诚抒情的年代。那时候,我们读赵恺的《第五十七个黎明》;杨牧的《我是青年》;叶延滨的《干妈》;舒婷的《致橡树》;雷抒雁的《小草在歌唱》;边国政的《对一座大山的询问》;江河的《沉思》;北岛的《回答》;顾城的《一代人》;林子的《给他》。上个世纪八十年代初,这些杰出诗人以及他...   详情>>
来源:《绿风》 2003年第06期 作者:舒洁
8.“大地忧思”与“存在之痛”(创作谈)
刘虹
2002年我在新诗集的后记里写道:“若硬要对我的创作作一概括,大约前段可称为广阔些的‘大地忧思’,后段则更多的是切近的‘存在之痛’。到深圳的前后好像是一个分水岭。”我1976年开始写诗并开始在《诗刊》发表作品。当时跟朦胧诗一代人北岛、舒婷他们的创作主题比较接近。朦胧诗是对传统的叛...   详情>>
来源:《绿风》 2003年第05期 作者:刘虹
9.变硬的诗歌(创作谈)
路也
现代新诗的成就就不必说了,尽可以用“辉煌”还有“巨大”等诸如此类的字眼来形容,都不过份。在这里要谈的是有关诗歌传统的问题,并没有否定新诗成就的意思,而且新诗的成就是想否定也否定不了的。“传统”这两个字听起来有点刺耳,因为这是一个追求时尚标榜先锋的时代,传统意味着落伍和被抛弃,...   详情>>
来源:《绿风》 2003年第03期 作者:路也
10.我所理解的诗歌传承(创作谈)
王夫刚
我们对天生的诗人心存爱戴,因为他们创造了诗歌的尺度。除了他们,其他的诗人似乎都要面临诗歌传承这个问题。阿根廷作家安东尼奥·波契亚说,你的口渴止于一杯水,而非一片海洋。但诗歌传承不是非此即彼的关系,而且,很多时候它的面孔并不清晰,也不需要清晰。这有点近似生活中的大地,我们走过的道...   详情>>
来源:《绿风》 2014年第02期 作者:王夫刚
11.“憨”态诗歌及其它(创作谈)
方文竹
"憨"态诗歌一个冷静的时代已经到来。人们很难制造诗歌事件,诗歌失去了轰动效应。另一方面,诗歌不再呈示对人言说的喧哗,诗歌的"自述"功能得到进一步的强化和确定。诗歌显得少语(非失语)而异样——"憨"态是一种笨拙状:口语、叙事、民   详情>>
来源:《绿风》 2014年第01期 作者:方文竹
12.种一树光宗耀祖的花香(创作谈)
车延高
很喜欢写诗,它是灵感赠与我的神曲。诗的好不仅在于它唯美和玫瑰带刺,还在于它可用最短的文字表达人内心世界丰富的情感,在文学擂台上敢称四两拨千金的只有诗。诗要写好不易,诗要写得让人叫好尤其不易。因为现今的人和过去不同了,从大街上随便拦下一位,一问学历,都可与过去的秀才比肩。满地秀...   详情>>
来源:《绿风》 2013年第06期 作者:车延高
13.我的感受就是我的诗(创作谈)
李成恩
很多人问过我诗歌究竟是什么?我觉得诗歌是语言,是思想的黄金,更是现实的泥土,它是普罗大众的生活,更是人类的精神之光,它是我小时候的儿歌,更是我青年时代的摇滚,充满了各种动物的叫声,以及金属与金属的碰撞,是我与语言之间的交换,也是我的感受。我是从中学时期开始诗歌创作的。本质上说诗歌...   详情>>
来源:《绿风》 2013年第05期 作者:李成恩
14.我的小心眼(创作谈)
牛红旗
我自小喜欢的一种植物,叫车前子。车前子,黑黑的籽可以入药,可以晒干了换一些书本钱,于是我爱,我不得不提着篮儿去采。这是小时候暑假在陕西老家干过的事,也是令我见了"车前子"这三个字就留神的原因。   详情>>
来源:《绿风》 2013年第03期 作者:牛红旗
15.真诚和热爱(创作谈)
杨方
一位尊敬的老师曾对我这样说:诗歌是一门真诚的艺术。一个诗人,首先是好好生活,然后才是写诗。这句简简单单的话,一直成为我写诗,做人的准则。原先也曾有过迷茫,我喜欢的一个诗人,为了诗歌放弃工作,抛下孩子,去流浪,去北漂,甚至离婚。她把自己的生活搞得一团糟,她对诗歌的疯狂,我不   详情>>
来源:《绿风》 2013年第02期 作者:杨方
16.真实书写,追问(创作谈)
沙克
倘使把时间作为过程而不是带箭头的矢量,那么随着时光的进行,一切生命形式都在不断变化,我的形式也不例外:衰退、否定与蜕变,和以此为代价换来的些微生机。我的形式包含着形于外的多种精神表现,其中之一是书写,书写的其中之一是文学,文学的其中之一是诗歌。该说的诗话,在35岁前都说了,用诗歌说...   详情>>
来源:《绿风》 2013年第01期 作者:沙克
17.夜话诗性(创作谈)
申广志
记不清了,有多少个夜晚,她就坐在我写字台对面。时而将两个羊角辫拆了又绾;时而把齐肩的发瀑一次次撩拨到耳畔。抑或侃侃而谈,抑或缄默不语。在我苦思冥想之时,书房里空空荡荡;在我怅然若失之际,她又披着星光莅临……这就是邂逅于我少年时代一位恬淡又忧怨、多情又执拗、狂热又冷   详情>>
来源:《绿风》 2012年第06期 作者:申广志
18.诗说(创作谈)
张执浩
1一首诗究竟是写给谁的?这个问题既是写作者的起点,也是阅读者的兴趣之所在。于前者而言,不外乎三种出发点:写给自己,写给期待中的特定对象,写给所有人。但是后者却不一定这样看。阅读的趣味性及其意义,体现在诗歌所能提供的可解读性上,一首优秀的诗歌总能因其丰富性而让它的读者徜徉其中,信步...   详情>>
来源:《绿风》 2012年第01期 作者:张执浩
19.从小事情入手(创作谈)
梦也
当代印度有一位很有才气的女作家阿伦德哈蒂·罗易,曾于上世纪90年代末写过一本极具影响力的长篇小说,名字叫《卑微的神灵》,其实这本书还可翻译成《小事情的上帝》或《微物之神》,我想她的原意大概可以这样去理解:在小事情中,蕴含着上帝;或者可以说,只有在小   详情>>
来源:《绿风》 2011年第06期 作者:梦也
20.仿佛羊皮鼓(创作谈)
胡茗茗
日复一日,我穿行于华北平原这个城市的中心,穿行于车流人海、皇天后土、四季尘埃。同样,这些物质或附着于我,或一带而过,或将我洞穿。这些年,我唯一用心用力鼓捣的一件事就是将本真的感动记录再记录,表达再表达在我的床头,永远有个厚厚的红皮本子,我至今习惯手写然后誊上电脑,   详情>>
来源:《绿风》 2011年第03期 作者:胡茗茗
21.诗,或者思考(创作谈)
谢耀德
我写诗为了什么?这是我经常思考的一个问题。始终没有答案,而我,却没有因此止步。我始终在想,我和诗之间,到底存在什么关系?诗不是我的生命,也代替不了我的妻子孩子父母亲友和生活。这是事实,无需辩论。但是,它在我们生命活动中,确实占据一定位置。我不知道它对我的   详情>>
来源:《绿风》 2008年第06期 作者:谢耀德
22.朴素是最大的神性(创作谈)
大卫
纯净,唯美是我诗歌自然而然的选择,没有强求。我越来越认识到,朴素才是诗的至美。一切的聪明与机智,都是小道。至于说我是不是这样的人,我也不知。有一句话,可作参考,诗如其人。你是什么样的人,就一定会写出什么样的诗。这样说,仿佛我也是个纯净唯美的人,但我的诗,并不是所有都是纯净唯美的,也...   详情>>
来源:《绿风》 2018年第03期 作者:大卫
23.写诗的日子有故事(创作谈)
梁平
从上世纪八十年代开始写诗,三十多年了。写了一些事,写了一些人。我写诗最终是在自身构筑的真实和情景里,一不小心的陷入。读我的诗,如果你真的有所心动、或者有所不了然的时候,我说不定正在哪里和朋友们端着酒杯,与诗毫不相干地快乐着。诗不能当饭,也不能当酒,不解决生计问题。写得出诗的人没...   详情>>
来源:《绿风》 2018年第01期 作者:梁平
24.随想与札记(创作谈)
王静远
我的诗,更多的时刻是一种心灵的倾诉和表达。创作对我而言,是对生命本身形而上的思索,是心灵的喷薄与慰藉;我注定是以生命或为生命写作的人。一滴水可以见太阳,独木可以观森林。诗的文字,应该是雷霆、闪电、火焰,或一滴清澈的水;更深的思想与寓意,就在字和词间燃烧或抵达过后的一页纸上。   详情>>
来源:《绿风》 2017年第06期 作者:王静远
25.真正能检验你作品高下的叫时间(创作谈)
马萧萧
今日有人问马萧萧:"诗人,也包括你,到底该如何看待别人对自己的评论?"这个问题对大多数诗人来说其实不是问题,但在一些人那里,却是一个亟需解决的严重问题。做过文学奖评委的人,都有一个共同感受:相对于小说、散文、报告文学、评论等体裁来说,诗歌奖最难评。有好几次我作为唯一的诗人充任评委...   详情>>
来源:《绿风》 2017年第05期 作者:马萧萧
26.诗歌是我的情人,也是仇人(创作谈)
李皓
诗歌带给诗人的不都是快乐初入诗门,每个人都会天真地以为,拥有诗歌是幸福的。事实果真如此吗?非也,每个人都会或多或少受到来自诗歌的伤害。我们通常都是在阅读别人的诗歌之后,获得了愉悦和美感,继而开始跃跃欲试,梦想有朝一日自己也能妙笔生花。然而,这个过程是漫长而艰辛的。除了   详情>>
来源:《绿风》 2017年第03期 作者:李皓
27.诗是灵魂领域的一次发明(创作谈)
鹰之
在一首诗的灵感出现之前,你从不知道自己想写诗并写了诗,它就像一道闪电,一声惊雷,告诉你一场倾盆大雨即将带来。因此,想弄清诗歌是个什么东西之前,首先要弄明白灵感是个什么东西,因为灵感发生在你写作之前。那么,灵感是什么?毫无疑问,灵感属于灵魂领域里的一种灵异现象,是不属于人世的。因为...   详情>>
来源:《绿风》 2017年第02期 作者:鹰之
28.幼年与诗歌(创作谈)——2016年7月1日在中日诗人交流会上...
梁晓明
我小时候住在浙江省安吉县的孝丰镇,那个小镇群山环抱,山上几乎都长满了毛竹,据说全国毛竹的百分之十都在这个县,所以,它也叫:竹乡。我家的后门有条小河,河对面不远的小山上有一座宝塔,从我懂事以来,每年春节,我父亲都会带着毛笔、墨水,并带我去那山上的宝塔上写下一首他自己写的诗。那时候是...   详情>>
来源:《绿风》 2016年第06期 作者:梁晓明
29.大河之声(创作谈)
谈雅丽
事情总是这样,人们在早年将梦境织进布里,好叫它们傍着身体生长。而我一直在写一条河——沅水,我傍依着她,她是我生命的起源,也是我创作的涌泉。大河流动的水声把我带进一首诗的源头和入海。我自称为河流漫游者,表面安静恬淡,内心却狂热如火。有时栖居故乡,临河而居,走遍了沅澧两河的支流水网...   详情>>
来源:《绿风》 2016年第05期 作者:谈雅丽
30.记得(创作谈)
唐毅
"饮茶粤海未能忘,索句渝州叶正黄。三十一年还旧国,落花时节读华章。"毛泽东先生在这里说到的喝茶与读书,都是雅事,自难忘。更为可贵的是还有故人之思,有对往事的记忆。这就是我所归结的记得。人生有很多值得铭记的,可偏偏有"忘"的时候,这就显得"记"的重要了。有一句歌词:"回忆往事终无凭。"记...   详情>>
来源:《绿风》 2016年第03期 作者:唐毅
31.我为何写诗?(创作谈)
阿毛
说写诗对我来说,开始是一种自救方式,后来变成了我寄托心灵的最重要的一种方式,也是我与自己、与他人、与世界相遇与倾诉的方式,更是对抗时间的方式。写诗是不断地出发与返回;是不断地发掘与发现;是惊喜是颤栗;是疼痛也是抚慰;是盛装生活的秘密、生命的秘密、灵魂的秘密、时光的秘密的容器……...   详情>>
来源:《绿风》 2016年第02期 作者:阿毛
32.与诗歌有关的片断(创作谈)
龚学敏
不知道从什么时候开始,我越来越相信诗歌是我认识这个世界的最可靠的一种角度。世界对我而言充满着神秘。科学是一种认识,诗歌也是一种认识。我更愿意相信一种语言系统对应着这个世界内在的一种秩序。所有不同的语言中,作为象形文字的汉语,从诗歌这个角度而言,最接近事物的本质。诗歌更多的不...   详情>>
来源:《绿风》 2016年第01期 作者:龚学敏
33.在新疆(创作谈)
南子
1999年,我离开了僻远的南疆小镇,来到乌鲁木齐开始了城市生活,在经历了一次又一次不怀好意的荒唐人世带来的浑浊阵痛之后,我的诗歌写作就是从这个时候开始的。开始,意味着不停止,意味着不停止对修辞的热爱和练习,意味着对生活暗疾的诘问与猜测、背弃与和解。还有回忆。表面上看,好像是我与诗歌...   详情>>
来源:《绿风》 2015年第06期 作者:南子
34.重建诗歌新人文启蒙精神(创作谈)
周瑟瑟
在中国现代文学馆举办的周亚平诗歌研讨会上,我曾谈到周亚平诗歌的"先锋精神",印象中翟永明等人发言时对当下再谈"先锋精神"持悲观的态度,其实大家都觉得诗歌的"先锋精神"或那个先锋的诗歌时代离我们远去了,而我看到周亚平诗歌中的先锋精神勃发时还是掩饰不住自己的兴奋。经过持续20多年的技术...   详情>>
来源:《绿风》 2015年第05期 作者:周瑟瑟
35.本着“求真”的精神指引(创作谈)
芦苇岸
我是个对文字要求极高的人——我和一位对佛教有研究的人士说,我闻得到词语的气味儿,而诗歌,可以满足我的这个欲求。不是说,"诗歌是语言的炼金术"吗?那好,我就功利一点,我对自己说,靠上诗歌吧,这或许不如美女傍大款那么刺激,但可以求得美妙,最重要的一点,我冥冥中意识到,只有这个"劳什子"可以...   详情>>
来源:《绿风》 2015年第03期 作者:芦苇岸
36.青藏高大陆上的诗歌书写(创作谈)
曹有云
接到参加"青创会"通知时,我正在柴达木盆地一座小城——德令哈,参加一份地方文学期刊的首发式,就是青年诗人海子曾经路过并写下著名诗篇《姐姐,今夜我在德令哈》中的那个德令哈。此时,我清醒认识到:此生,我的生活,乃至我的命运一定跟诗歌有关。瞬间,我做出的第一个举动就是打车直奔海子诗歌陈...   详情>>
来源:《绿风》 2015年第02期 作者:曹有云
37.是美最终安慰了人类疲惫不堪的灵魂(创作谈)——在海峡两...
施施然
立秋之日,很高兴能在石家庄和来自台湾清华大学、淡江大学等的学者们一起谈论诗歌、谈论文学。台湾诗人的作品我读得不算少,甚至可以说,台湾诗歌是我的诗歌源泉之一,比如余光中、郑愁予、席慕蓉、向明、夏宇等前辈诗人的作品,我都很熟悉。和向明老先生也有通讯往来。年轻一些的紫鹃、颜   详情>>
来源:《绿风》 2014年第06期 作者:施施然
38.疼痛的纸月亮与信天翁(创作谈)
崔益稳
当我回望审视这两年留下的诗行,我想得最多的是诗人的宿命。疼痛与思考,已成为我当下甚至今后无可取代的生活方式。每个人都有如影随形看不见的宿命。尤其是像我,对那些经历过诗歌史的上世纪黄金诗年代的诗人来说——诗歌更成为每个诗人的胎记。在强大的物质主义时代呼啸而来的时候,人的命运,...   详情>>
来源:《绿风》 2014年第03期 作者:崔益稳
39.关于写作(创作谈)
苏黎
写作,对我来说,就像日常生活中的穿衣吃饭,就像吃饭时不可或缺的盐,如果几天不看书写作,我就感觉非常失落,感觉饭里没有放盐一样。写作,我既爱又恨,像一种上了瘾又戒不掉的毒品。罂粟花,是我见过的最美的花,纯情得一如处子。我见过一次,就再也忘不掉了。罂粟有毒,在地狱里奈何桥之河畔,人们才...   详情>>
来源:《绿风》 2021年第05期 作者:苏黎
40.西藏在上,赤子诗心(创作谈)
陈人杰
每一首诗歌的完成,都是一个生命的诞生,它有自己的岁月、风霜、流水,病骨、埋葬与生生不息。所以《西藏书》从出版的那一天开始,将离我而去,只有读者和时间将决定是否再生。在此,借用R·S·托马斯的话:"我甚至不敢说我拥有一把吉他,我只是在大路旁边吹奏一支小小的笛子。谢谢你的垂听。"《西藏...   详情>>
来源:《绿风》 2021年第04期 作者:陈人杰
41.沉入事物内部(创作谈)
刘术香
再微小的事物你只要喜欢它,它就是城堡或村寨,它就是有感有知的生命。安静地亲近并进入它,仿佛灵魂之约,让生命与生命密切对接。与它对视,听它私语,闻它气息,熟知其喜怒哀乐。它的存在,它的前世今生,它的一呼一吸,晃动或静谧,都会让你眼前一亮,让你动容。意象从每一物里提取,经由梦幻过滤,在梦...   详情>>
来源:《绿风》 2021年第03期 作者:刘术香
42.诗学拾贝(创作谈)
大枪
1."缺口在那里派生希望。"这是俄罗斯诗人阿尔卡季·德拉戈莫申科的一句诗。对每一位诗人来说,在他的人生和诗歌际遇中,就有这样一个"缺口"地标性地占据于视觉之中,给予提示和指引,同时树立与外部世界的勾连。诗人诗作的一切精神指征,都是这个"缺口"投射在其诗性轴心上的影像,反之,诗人又作为...   详情>>
来源:《绿风》 2021年第02期 作者:大枪
43.感恩土地(创作谈)
杨廷成
从记事起到人生最美好的青春岁月都是在故乡的那片熟稔而温暖的土地上度过,我熟知那花开花落的山野、冰封解冻的河流、炊烟如梦的村巷、善良忠厚的父老……所以,从发表第一组诗歌和后来上世纪八十年代中期,为写诗而痴迷的年代,我的目光和诗行没有离开过土地与村庄这一永恒的主题。   详情>>
来源:《绿风》 2021年第01期 作者:杨廷成
44.独白,徘徊于诗与美之间(创作谈)
谢克强
诗若是只表现诗人自己那一点点感情时,他的诗仅属于自己;当诗人的诗溢满人民的情感时,他的诗便属于人民了。诗人啊,是想让你生命的光环不断扩大还是缩得更加渺小呢?诗人,是以作为艺术的诗为载体而存在的。那些占山为王的旗帜,那些争流为派的直言,那些没有心灵声音的散句,那杂乱而华丽绚烂的奇...   详情>>
来源:《绿风》 2020年第05期 作者:谢克强
45.诗的法则(创作谈)
杨志学
艺术再造法则诗歌要遵循的法则,可以说表现在各个方面。但最根本的、总的法则,应该是艺术再造法则。诗歌表达的不一定是现实的真实,而是诗人想象中的真实。诗人有权利创造现实,表达他心里构建出来的不同于现实存在的那样一个现实。它虽然不是既存现实,但也许是更合理的现实。   详情>>
来源:《绿风》 2020年第04期 作者:杨志学
46.诗歌,是随身携带的避难所(创作谈)
张映姝
毛姆曾说,阅读是随身携带的避难所。这其中蕴含的意义、力量,远比字面看来丰饶、广阔得多。于普通的阅读者而言,于写作者而言,皆是如此。因阅读而怡情、愉悦,而提振、救赎,而思考、批评,等等,都是活生生的现实。因阅读而写的,并不是个例。"我诚心诚意地宣布/祈祷的产生比上帝更   详情>>
来源:《绿风》 2020年第03期 作者:张映姝
47.关于诗歌的闲言碎语(创作谈)
牛庆国
一关于"诗歌"的定义历来莫衷一是。杨鸿烈在《中国诗学大纲》中统计:我国关于诗的不同说法,竟达40种之多。而美国诗人卡尔·桑德堡在其《诗底定义(初型)试拟》中,从西方人的角度例举了38种不同的诗的定义。正如别林斯基所说:只要两个人碰在一起,互相解释他们对"诗歌"的理解,原来一个人把水叫作...   详情>>
来源:《绿风》 2020年第02期 作者:牛庆国
48.写作的纪律(创作谈)
单永珍
时令的警惕文学创作是打捞沉船的过程,它必须经由黑暗而趋向光明,在万般的磨砺中走向大众视野。我们要面对一个词——伟大,即伟大的作家对题材的处理都保持着十二分的警惕,因为他们知道,好的作品是盛宴,而不是快餐;是长久的耳鬓厮磨,而不是闪婚。伟大的作家,永远是在不断修正自己的过程中,才确...   详情>>
来源:《绿风》 2020年第01期 作者:单永珍
49.在场的写作(创作谈)
老井
我已经下井三十二年,写诗三十四年,现为煤矿井下电气工。在我工作的这些年,经历了太多的变化,从单镐采煤到用雷管炸药崩煤,再到如今大型综采机割煤。从一个工作面日产几百吨到现在的日产万吨,时代的发展一一在地心深处具体地呈现。而我创作的风格也经历了几次巨变。从八十年代末期开始的小资情...   详情>>
来源:《绿风》 2019年第06期 作者:老井
50.关于西部诗歌的一份提纲(创作谈)
古马
1.所谓西部诗歌的概念,如果只是评论界为了方便评论的权宜之计,就需要进一步厘清它的涵义:(1)它是泛指生活在西部的诗人创作的作品?(2)它是指生活在西部的诗人创作的西部题材的作品?(3)它是在西部特定自然环境和人文环境下诗人们创作的具有人性深度的情景交融的作品?(4)凡是当代中国诗人创作的...   详情>>
来源:《绿风》 2019年第05期 作者:古马
51.用精气神重建汉语诗歌逻辑(创作谈)
庄伟杰
身处后工业化、信息化和高度物质化时代,重新提出"现代诗歌对人类的精神重构"这个诗学命题,其必要性和价值意义不言而喻。在当下文化语境中,这个话题富有针对性、前沿性和建设性。如果说,诗歌是一座美丽的后花园,那么欣赏诗歌、感受诗歌、走进诗歌,就有可能唤醒我们的灵魂,继而自觉地去寻   详情>>
来源:《绿风》 2019年第04期 作者:庄伟杰
52.创作是让阅读得到所需要的(创作谈)
赖廷阶
一个人的文学艺术创作,不论是诗歌创作,还是其它门类的创作,只要是创作,都要有一个基本的观念:我们的创作是有责任感,有使命感。这个责任感的责任,就是围绕、落实人要得到生命,作品是传播人获得生命的一种途径。获得生命是人生最重要的事情。不能获得生命的人,会失去生命,这是多么危险的事情。...   详情>>
来源:《绿风》 2019年第03期 作者:赖廷阶
53.盐巴也许产自遥远的自贡(创作谈)
阿信
谈论自己的写作往往是令人惶恐不安的。在论及我的诗歌的时候,曾经不止一个人谈到了我的诗歌具有某种安静的特质。是的,这是一个显而易见的特征。我来自青藏高原东部的一座小城,小城处在广袤的甘南草原腹地。那里的   详情>>
来源:《绿风》 2019年第02期 作者:阿信
54.诗学断想(创作谈)
唐成茂
一切生活的最美妙之处都在向下向内挖掘的过程之中。一切生活的问题和生命的真相都在诗歌里找到出处。我的诗歌,语言始终顺着风,意境时刻贴着地,观照日常抒写和细腻情怀。我站在精神的雪域高原,创作人文关怀的灵魂颂歌、灵动澎湃的精神大诗。在抚摸功勋章一样的历史伤痛时,展示沧桑之美。尽管...   详情>>
来源:《绿风》 2019年第01期 作者:唐成茂
55.诗学梦语三则(创作谈)
南鸥
诗性与诗歌在我看来,诗性是诗人的语言与心灵、思想相互辉映所展示的一种奇异的光泽和精神的力量,它既体现在诗人对语言的自由驾驭之上,又体现在其人文精神的开掘与引领之上;既是诗人的一种语言冒险,又是一种心灵与思想的穿越与飞翔,一种对存在的高度主体性的语言自觉和精神演绎。诗歌是语言光...   详情>>
来源:《绿风》 2018年第06期 作者:南鸥
56.我用诗歌向美和生活致敬(创作谈)
敕勒川
常常在酒桌上,有人敬酒,我就说,我不喝酒。人家就会说,哎,哪有诗人不喝酒的呢。我说,我有病,不能喝。这时敬酒的人就不免有些尴尬,我自己也觉得好像做了什么天大的亏心事,有些对不住人家。人家一片赤诚一腔热血,却在我这里碰了个冷面,于情于理都是说不过去的,常常愧疚万分,如坐针毡。细细想来...   详情>>
来源:《绿风》 2018年第05期 作者:敕勒川
57.古马诗集《大河源》阅读札记
白晓霞
近期甘肃诗人古马出版了新诗集《大河源》(敦煌文艺出版社,2018年4月),所选都是自己满意的诗篇,可谓是精选之本。古马出生在凉州,诗集已有数本,从其广为流传的《青海的草》算起,诗风成熟已是二十年,在当代诗人中可谓风格自成一家、创作功底深厚的优秀诗人。其诗歌的基本美学特征也得到了著名诗...   详情>>
来源:《绿风》 2018年第05期 作者:白晓霞
58.在一种基调上确立独立姿态(创作谈)
王学芯
我写诗已有漫长的年头,但现在翻看自己以前出版的几部诗集,如同记忆中的呓语,或已在我心中萎缩成灰色的云丝,已不忍卒读了。这不是矫情,更不是装腔作势,而是从另一侧面来反衬自己,现在的我已完成了脱胎换骨的嬗变。一个诗人的真正生命也许是从五十岁以后才开始的。这几年我一边放弃轻车熟路的...   详情>>
来源:《绿风》 2018年第04期 作者:王学芯
第3章 “诗潮”诗人谈创作导语

黑格尔说:“从散文的观点看,诗的表现方式可以被看成走弯路,或是说无用的多余的话。”哲学家惯用危言耸听之术,但黑格尔的话不无道理,诗——就是绕过“散文”、“小说”已经到达过的地方,说出“散文”、“小说”没有说出的话。(简明说诗)

创造力决定诗人的资质。创造力“形态”既有锥形掘进式:远远走在同行前面的思想先锋,以及搭载这些思想的卓绝作品;也有扇形拓展式:源源不断的流淌的才情,似乎永远无法停止的耐力;耐力是非凡的天分。(简明说诗)

收起
1.所有的种植都黑暗(创作谈)
琳子
"所有的种植都黑暗。"这是《野生的桃》第四句。写出这一句诗,我有点着迷。是的,我越发着迷创造一些决绝的句子,崩溃的句子,没有退路的句子。这一句就是。这是一句不讲道理的句子,我不允质疑,发生反叛。你必须跟着我的意志走,跟着我的情感走。是的——"所有的种植都黑暗"!这不是语言的选择,而...   详情>>
来源:《诗潮》 2016年第08期 作者:琳子
2.原来是这样(创作谈)
人邻
"原来是这样",这话是年纪轻轻就夭亡的日本女小说家樋口一叶小说里一位僧人说的。邻家少女怀孕了,父亲逼问,少女不愿意供出那个人,或者是那个男孩子也吓坏了,少女无奈就推说是僧人的。少女也许觉得僧人是自己一个人,无牵无挂,或者是寻常见了僧人觉得和蔼,方外的人,父亲可能也没奈何吧。不久,少...   详情>>
来源:《诗潮》 2016年第07期 作者:人邻
3.苍山负雪或地方神(创作谈)
霍俊明
2015年秋天,我第一次来到苍山洱海间。再来时,已是苍山负雪。我听到一个神的声音在耳边说——"苍山的雪如巨人脚踝的银器"。这一泠泠作响的器皿如法器在心头震动,自然意义上的山水之地此刻正被一个久违的语言之神所笼罩。这高原在我看来是有地方神存在的,而我常年居住在华北平原——钢铁厂、水...   详情>>
来源:《诗潮》 2016年第06期 作者:霍俊明
4.用诗歌抵挡时间[创作谈]
陈劲松
小时候,常把父亲的老式机械手表放在耳边,倾听着秒针滴滴答答的声音,觉得那声音真是美妙无比,如同天籁。1997年祖母去世后的某个夜晚,我第一次陷于失眠。祖母是第一个离我而去的亲人,她的离去第一次让我真切地感受到了时间的流逝。那个失眠的夜晚,我又听到了秒针清脆的声音。在乡下浓重的夜色...   详情>>
来源:《诗潮》 2014年第11期 作者:陈劲松
5.创作谈
非马
诗人的任务是以最少的文字,负载最多的意义,打进读者的心灵最深处。一首成功的现代诗,通常具有下面这几个条件:首先,为了吸引读者,它必须是有趣的——有趣的内容或有趣的形式。没有人会要读一首沉闷乏味的诗,至少不会有兴趣去读完它。其次,一首好诗必须予人以新的东西——新的见识、新的观念或...   详情>>
来源:《诗潮》 2014年第05期 作者:非马
6.诗话二则[创作谈]
胡弦
一、关于过往关于过往,我们往往会被授予一个简单的答案——但过往仍然难以被理解,甚至拒绝被理解,与真理有同样的属性:看似是一个结论,实则只是一个问题。——绕过结论的假象,这个问题获得了另外的深刻性。记忆与真理,永远都是陌生人。但,只要可以描述,世界又像仍然是熟悉的(虽然此世界的一部...   详情>>
来源:《诗潮》 2014年第04期 作者:胡弦
7.札记[创作谈]
江一郎
1很久以前,我信"灵感说",其实,灵感能提供给我们的,不过是某些思想的火花,其危害性是直接导致我青春期的写作成天在打磨一点虚假的诗意。一个真正的诗人不会信任灵感,他的写作更多来自他活着的经验。经验远比灵感持久,也要辽阔。它要求一个诗歌写作者对生活的认知首先是开掘性地发现,然后以敏...   详情>>
来源:《诗潮》 2014年第03期 作者:江一郎
8.在光明与黑暗的缝隙里劳作(创作谈)
白红雪
当光明农药一样杀死黑暗之虫的时候,我就起床忙碌。然后,黑暗又蝗虫一般铺天盖地而来,把光明啃尽。很多年以来,我只能在凌晨或黄昏抽出一点可怜的时间写作诗歌。这真像20世纪中叶的中国农民,趁早或摸黑去自留地劳作一把。尽管时间短促且提心吊胆,其结果却是令人兴奋的:哪怕一年下来,只能收获几...   详情>>
来源:《诗潮》 2014年第03期 作者:白红雪
9.我的自然观[创作谈]
李少君
一些评论家称我为"自然诗人",可能是我的诗歌中关于自然的内容比较多。自然,是我诗歌写作的灵感来源地,甚至是我的世界观、生活方式最重要的参照物。我一直认为:自然,可以说是中国古典诗歌里的最高价值。自然是中国人的神圣殿堂。按金岳霖先生的说法,自然在中国是"信仰的对象",是重要的"信念资...   详情>>
来源:《诗潮》 2014年第02期 作者:李少君
10.乡土,乡土[创作谈]
田禾
在当代城市化日益深入的今天,许多人从农村走进了城市,以前的故乡以前的乡土没有了,乡土变成了城市凉台的花盆和花钵,但那始终是没有根的乡土。当你站在夜晚的月光下,遥望远方故乡的时候,写诗的人自然而然地会有许多触动:乡下现在有什么改变没有?是不是每个孩子都能上学?空巢老人过得怎   详情>>
来源:《诗潮》 2013年第12期 作者:田禾
11.所谓当代,其实是恰好被我们偶然相遇[创作谈]
汤养宗
一个诗人老是想对人说起自己的诗歌里含有什么时代精神关系,这很不好。这有点似正在摸着大象身体的瞎子对人说起大象长着什么样的身子。极少的诗歌直接具有正面的时代精神指向,更多的是诗人在诗歌里对时光流逝及生活压力甚至琐屑的杂感,这些零碎的感受,便是一个诗人与自己所处时代的精神关系。...   详情>>
来源:《诗潮》 2013年第11期 作者:汤养宗
12.寻找与坚守[创作谈]
谢克强
古人云:诗言志。我以为所谓"志",即是诗人对客观世界的感受和心态反映,诗人要表现的这个感受和心态反映,正是诗人个人的或者说是诗人个人独特的东西,因此,"诗言志"即表现自我。正是从这个意义上说,所谓"表现自我"就是对"诗言志"的一种诠释。   详情>>
来源:《诗潮》 2013年第10期 作者:谢克强
13.随札二则[创作谈]
杏黄天
1深度是有限的,手法也不是无限的(手法的本质新生,来自"大变动"),一个人所能有效达到的,其实极其窄小。当你由幼年到成年,变嗓一旦完成,你的声调恐怕此生是不会改变了,除非遭遇突变。而人为改变的结果,就是很多人在用假声唱歌;手法也一如服装,即使再变,那服装内的骨肉,也只是现了或这个、或那   详情>>
来源:《诗潮》 2013年第10期 作者:杏黄天
14.向万物致敬[创作谈]
范剑鸣
一天,我在一处荒坡上独行。荆莽丛生,沙壤裸呈。了无风景的荒坡上,我的心灵矜持着。突然一只鸫鸟立在苇草上,略作环视,开始了热烈的独唱,似乎代表万物向造物主致敬。四顾无人,它的歌声在荒坡上流淌,调整万物的色泽,让它们充满生趣。我在惊讶中惶恐,我担心我作为人类的代表,不能通过歌声诠察它...   详情>>
来源:《诗潮》 2013年第09期 作者:范剑鸣
15.我与废墟[创作谈]
爱斐儿
被我称为"废墟"的地方,其实是北京元大都城垣遗址公园,它是在首都元大都都城遗址上建造起来的,全长十余公里,是北京市城区内最大的带状公园,元世祖忽必烈经18年用土夯成。沿城墙有条小月河,为清河支流,源自德胜门外关厢,沿昌平路两侧向北,经马甸至清河镇入清河,长10.25公里,是随着元大都的兴建...   详情>>
来源:《诗潮》 2013年第09期 作者:爱斐儿
16.等待敲门(也算创作谈)
张涛
喜欢读诗,偶尔,也试着写一点。说起来,我的诗,不是我写出来的,是诗们自己找上门来的。诗,是客观存在的,那些长短不一的句子,早已悄悄栖身在某个地方,说不清的某时某刻,某个句子某个词,某种物象某种氛围,就会来敲你的门。敲门声,也许清晰,也许隐约,清晰的,你会立刻开门;隐约的,可能被忽略;还有...   详情>>
来源:《诗潮》 2013年第07期 作者:张涛
17.创作谈
桃色
母亲死后,我坚持了五年的初恋也失败了,这个世界上我最爱的两个人突然离开我,我的世界轰然倒塌。如果不是因为诗歌,我可能已经不在这个世界上。那是一段冲动和仇恨的青葱时光,我划破手指在白纸上写诗。最初的诗歌并不算诗歌,只是自己要发泄的情感和句子。我不愿和任何人交谈,写诗成了唯一减轻...   详情>>
来源:《诗潮》 2013年第01期 作者:桃色
价格:¥29.00

书评

0/400
提交
以下书评由主编筛选后显示
最新 最热 共0条书评

分享本书到朋友圈