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文学遗产是民族文化的重要载体,也是其安身立命的根本;而电影艺术在大众化传播格局中居于前端,自然要担负起盘活文学遗产的责任。文学遗产电影是极佳的文化启蒙方式,很多大部头的文学经典为人们所熟知往往就是从电影开始的。《中外文学遗产电影概论》以中国古典文学经典为核心,遴选文章108篇,分为导论、先秦、秦汉、魏晋六朝、唐代、宋代、元代、明代、清代、近代、现代和外国文学遗产电影十二章,编为上、下两册,希望通过对那些内涵深刻、意存高远的古今中外优秀文学遗产电影作品的学习,回归经典,创意未来。

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苗老师东坡学堂
常州工学院
今非古时月,何以照今人

今非古时月,何以照今人

文学遗产是民族文化的重要载体,也是其安身立命的根本;而电影艺术在大众化传播格局中居于前端,自然要担负起盘活遗产的责任。所谓“文学遗产电影”,也就是把文学经典改编为电影,从书面传播转化为影视媒介的表达。

文学遗产电影是极佳的文化启蒙方式,很多大部头的文学经典为人们所熟知往往就是从电影开始的。这类影片本质上还是文学改编电影,首先是电影,然后才是对经典的借鉴。商业化、娱乐化的过度发展,让电影创作屡屡跌破底线,现实主义的诉求是电影回归文学经典的重要原因。作为不同的艺术形式,文学和电影的表达大相径庭,故而真正严肃认真的改编,都是慎之又慎的。文学改编电影极其考验导演的功力,不仅是影像表达的能力,也包括人物塑造的能力。能完成一部文学作品的改编,也是对导演能力的一个肯定。

在国民阅读率并不高、影视受众渐增的情况下,文学遗产电影对于提高观众品位、建立文化自信乃至拉升电影行业水准都有莫大的帮助。一个族群的文化特质塑造和集体认同感、归属感的产生,离不开对其精神产品的反复体验,其中“文学遗产电影”无疑是一种好的传播方式。

《中外文学遗产电影概论》是本人主持江苏高校文化创意协同创新中心资助项目“中国古典文学的艺术传播”和校级教学科研项目“文学遗产电影概论”研究成果,以中国古典文学经典为核心,遴选文章108篇,分为导论、先秦、秦汉、魏晋六朝、唐代、宋代、元代、明代、清代、近代、现代和外国文学遗产电影十二章,编为上、下两册,希望通过对那些内涵深刻、意存高远的古今中外优秀文学遗产电影作品的学习,回归经典,创意未来。

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第1章 元代文学遗产电影解析
1.元代戏曲在电影中的应用研究
高泽远
戏曲作为一种后起文学载体,是传世不衰的艺术品。元代是我国戏曲繁荣兴盛的时期,其发展与繁盛始终离不开元代文人极高的文学造诣与自身素养,才使得元杂剧的艺术创作达到了精致化与典范化。本文通过对元代戏曲与电影关系的研究,具体阐释了元代戏曲在电影中具体的应用分析,并论证中国电影与传统...   详情>>
来源:《艺术品鉴》 2017年第04期 作者:高泽远
2.从文本的蜕变谈红娘形象的再创造——兼与黄健中商榷电影...
宁宗一
本文从崔、张故事的文本蜕变,阐述了红娘这一典型的诞生、丰满、完成的过程。对黄健中先生的观点进行了有据有理的批评。   详情>>
来源:《艺术百家》 1999年第01期 作者:宁宗一
3.《西厢记》与20世纪20年代上海的古装剧
贺瑞晴;苏涛
本文探讨了20世纪20年代中国影坛的古装剧现象,作者通过对影片《西厢记》(1927)的细致解读,揭示了20世纪20年代末存在于中国电影中的交互文本(文学—戏剧—电影)与交互语境(上海—欧洲—好莱坞)的复杂衔接,并指出当时新的技术和特技使电影创造出丰富的视觉与心理的潜文本。作者认为,与其说《西...   详情>>
来源:《当代电影》 2011年第09期 作者:贺瑞晴;苏涛
4.《赵氏孤儿》影片分析
贾磊磊;吴保和
<正>就在赵孤从屋顶上纵身跳下的那一刻,屠岸贾收回了他张开的双臂。这个动作使赵孤重重跌在地上,屠岸贾这样做的目的是想用肢体的痛苦告诉赵孤,这个世界上谁都不能信——包括自己的干爹也不例外,他能够信的只有手中的刀剑,这就是屠岸贾灌输给赵孤的处世哲学。这种教育就是要在赵孤   详情>>
来源:《当代电影》 2011年第01期 作者:贾磊磊;吴保和
5.《窦娥奇冤》:元朝“打老虎”的反腐好戏
雅芽
<正>东海郡窦娥被冤杀之后,血溅白练、六月飞雪、大旱三年,而后怪事频发闹得民不聊生。皇帝命重臣周天章(邱心志饰)赴东海郡调查缘由并查办此案,之后险象环生、蹊跷不断,众多离奇事件、怪异人物纷纷登场,随着窦娥案的层层剥开,幕后的真相让周天章目瞪口呆……   详情>>
来源:《东方文化周刊》 2017年第18期 作者:雅芽
6.论元杂剧《陈州粜米》的当代搬演及思考——以豫剧电影《...
胡丁丹
杂剧是元代最具代表性的文学体裁,其中有不少故事是在历史事件的基础上改编而传承至今的。元杂剧《包待制陈州粜米》(简称《陈州粜米》)就以杂剧的文学形式延展了包拯为陈州百姓请旨放粮的故事。自此,“包公陈州放粮”的故事在不同的时代有着不同的演绎,而豫剧电影《下陈州》则是现当代对这个...   详情>>
来源:《大观(论坛)》 2018年第12期 作者:胡丁丹
7.民族历史寓言与跨文化阐释——成吉思汗题材电影比较研究
包天花
塞夫、麦丽丝执导的《一代天骄成吉思汗》是蒙古民族历史寓言的影像化书写。而俄罗斯导演谢尔盖·博德洛夫的《蒙古王》则是对成吉思汗形象及蒙古民族历史跨文化阐释的典范之作。两部作品都对成吉思汗形象做出了立体化的阐释,且具有一种史诗式的艺术风格,但其文化意蕴却有一定差异。   详情>>
来源:《名作欣赏》 2010年第21期 作者:包天花
8.《止杀令》:一位道士劝服“一代天骄”
李博
“全世界讲‘杀’的电影每年不下百部,但讲述‘止杀’的电影可能只此一部。”导演王坪如此定义即将在3月22日公映的奇幻史诗电影《止杀令》。这部由王坪执导,冉平编剧,赵有亮、涂们、李小冉、耿乐、余少群、朴艺珍等主演的影片取材自真实历史事件,讲述了全真教道士丘处   详情>>
来源:《中国艺术报》 2013-03-20 作者:李博
9.“成吉思汗”题材电影中第一夫人孛儿帖形象探析
章赟
从1944年至今,"成吉思汗"题材电影已经拍摄14个版本。目前能在中国观看到的是8个版本。其中,在记述成吉思汗这个中国历史重要人物的过程中,不可忽略的女性人物原配夫人孛儿帖只在6个版本中有所体现,而且性格表现和呈现方式各不相同。作者尝试通过对各版本孛儿帖形象的分析,探讨孛儿帖这个配角...   详情>>
来源:《浙江传媒学院学报》 2014年第03期 作者:章赟
第2章 明代文学遗产电影解析
1.经典《三言二拍》搬上荧屏
木子
<正> 提起中国传统名著《三言二伯》,很多人马上就会想起“杜十娘怒沉百宝箱”、“卖油郎独占花魁”等千古流传爱情故事。现在,电影频道与北京时代电影有限公司投入巨资,用“高清”拍摄技术欲将《三言二拍》中的全部经典故事搬上荧屏。这种以电视电影的形式大规模地将《三言二拍》搬上银幕在国...   详情>>
来源:《电影》 2004年第06期 作者:木子
2.《柳如是》:历史中的性与性别
李道新
作为一部由中央新闻纪录电影制片厂的新闻人拍摄的“新文人”电影,《柳如是》将一种浸透着纪录片精神的历史质感与濡染着文化人生命的独特情状结合在一起,凸显历史中的性与性别,流露出中国电影含蓄蕴藉的悲悯气质与不可多得的人文关怀。$$   跟董小宛、李香君和   详情>>
来源:《光明日报》 2012-02-27 作者:李道新
3.从小说到电影——谈《杜十娘怒沉百宝箱》
王井辉
小说和电影,从来都是艺术的重要分支,它们的关系异常紧密,电影的创作必须要有文学文本作为改编的蓝本,文学文本也只有在声、电、光、色的影像中才能全方位地实现其艺术价值。这两种艺术形式都是通过具体形象来反映生活,都具有强烈的画面感,它们之间的这种相通之处也为电影改编提供了可行性。本...   详情>>
来源:《电影文学》 2013年第09期 作者:王井辉
4.《大明劫》:历史镜像的凝视与反思
胡春毅;常金秋
解晓东、王竞的电影《大明劫》直击明朝末年的战争灾难和民生问题,刻画出人物的担当与思考。虽受制于低成本,影响了历史叙事和影片格局,却仍然呈现出独特的历史镜像。影片既执意还原历史本体,更立意于反思历史、发掘社会问题,为当下社会提供参照与警示。同时,也为当下历史题材的中国本土电影做...   详情>>
来源:《电影新作》 2014年第01期 作者:胡春毅;常金秋
5.现代与古典的融合:电影版《牡丹亭》的创造性改编
万娜
<正>在中国戏剧史中,元代以关汉卿、白朴、马致远和郑光祖为最优秀的作家,他们的不少作品在今天的荧幕中依然闪烁着璀璨的光辉。清末民初的国学大师王国维先生曾在《宋元戏曲考》中说到:"凡一代有一代之文学,楚之骚,汉之赋,六代之骈文,唐之诗,宋之词,元之曲,皆所谓一代之文学,而后世莫能继焉者...   详情>>
来源:《电影评介》 2017年第08期 作者:万娜
6.香港电影对中国古典文学名著的世俗化改编--以《水浒传之...
包小玲
中国古典文学名著是深受电影导演青睐的电影素材,香港电影因其经济文化、历史传承等方面的特殊性,表现出突出的世俗化风格。电影《水浒传之英雄本色》在保留原著风貌精髓的同时,涵括了香港电影所具备的几乎所有的世俗化手段,可以说是中国古典文学名著改编世俗化的港片典范。   详情>>
来源:《韶关学院学报》 2017年第04期 作者:包小玲
7.论香港邵氏电影《貂蝉》对《三国演义》中貂蝉的形象重塑
王凡
由邵氏兄弟(香港)有限公司投资拍摄、集中展现《三国演义》中王允通过貂蝉巧施连环美人计诛除董卓这一情节的影片《貂蝉》,一方面着意彰显了貂蝉"公义为先"的独特形象、重绘了貂蝉命运轨迹,在主流意识形态及传统历史思维的影像书写中折射出李翰祥电影一以贯之的家国情怀;另一方面,影片又出色发...   详情>>
来源:《湖北文理学院学报》 2017年第03期 作者:王凡
8.试论《西游记》改编电影对传统的步步分解
徐振东
以《西游记》为原型改编的电影层出不穷。作为时代的集中反映,电影改编的程度与角度反衬出文化变迁的样式。作为《西游记》的主角,孙悟空被挖掘出的品性在人性、魔性与神性之间游离。在文本创作层面,颠覆式与取材式改编共存,逐渐远离对原著的忠诚。同时,特效技术将电影进一步奇观化,蚕食着以蒙...   详情>>
来源:《浙江科技学院学报》 2018年第04期 作者:徐振东
9.传记电影《岩中花树》的影像化表达——国内王阳明研究专...
周月亮;李静
<正>周月亮,国内王阳明研究专家,中国传媒大学影视艺术学院教授、博士生导师。曾出版《王阳明传》《大儒王阳明》《近世文学论稿》《水浒兵法》《〈儒林外史〉与中国文化》《历代大儒传》《水浒智局》《孔学儒术》等多部反响重大的作品。周月亮教授从读研究生时便开始关注王阳明。在1997年破格...   详情>>
来源:《电影评介》 2017年第15期 作者:周月亮;李静
第3章 清代文学遗产电影解析
1.创作“郑燮”在“胸无成竹”间
孙树培
2004年3月电影频道姜卫老师找我弟弟(孙树基),请他介绍一位港台导演拍《郑板桥上任》,我弟弟抱着内举不避亲的态度,把我推荐给姜卫老师。阳间五鬼闹判官,范县黑了半边天,可怜县太年年换,不蹲大牢也罢官。一首民谣让(康熙秀才、雍正举人、乾隆进士,科举历三朝,年岁过半百,待官经   详情>>
来源:《电影艺术》 2005年第01期 作者:孙树培
2.红线女唱腔和表演艺术的精华——评彩色粤剧艺术片《李香...
罗铭恩
<正>2008年6月21日,红线女艺术中心举办彩色粤剧艺术片《李香君》观摩会,邀请了广东省和广州市粤剧界的专家们到该中心小剧场观看这部引人入胜的电影。红线女艺术中心对《李香君》的艺术成就作了如下的提示和评价:"彩色粤剧艺术片《搜书院》、《关汉卿》、《李香君》是三部杰出的戏曲电影佳作...   详情>>
来源:《南国红豆》 2008年第06期 作者:罗铭恩
3.“桃花扇”故事的电影传播
单永军
"桃花扇"故事多次被改编成电影。电影首先是一种传播媒介,其次才是一种艺术表现形式。"桃花扇"故事的传播形成了电影《桃花扇》、粤剧电影《李香君》和电视电影《桃花扇》三部电影,这三部电影的形态也是戏曲电影到电影、到电视电影的转换。在传播转换中,"桃花扇"故事的传播效果、审美意蕴发生...   详情>>
来源:《北京电影学院学报》 2011年第06期 作者:单永军
4.谈电视电影《长生殿》的三度创作——剪辑
宋晶
电视电影现今已成为影视界创作、生产的重要艺术品种。《长生殿》作为"浙江文化名人影视电影"系列之一,属于历史人物传记片。笔者在准确理解了分镜头剧本和导演阐述的基础上,制订出剪辑方案。通过拎出叙事主线、把握影片风格、确定影片结构、把握剪辑节奏等剪辑手段来进行蒙太奇形象的再塑造。...   详情>>
来源:《电影文学》 2011年第19期 作者:宋晶
5.“中国梦”与“红楼情”——香港《红楼梦》电影刍议
何卫国
红楼影视作品,因拍摄地的不同而呈现出不同的地域文化特征。1950年到1978年间,香港成为《红楼梦》电影制作中心。香港《红楼梦》电影寄托着香港电影人对家国故土的眷念,在主题选择上偏爱宝黛爱情悲剧、强化"情僧"的色空内涵、重视红楼"小人物"的爱情,在形式上充分发挥戏曲片(粤曲与黄梅调)的优...   详情>>
来源:《红楼梦学刊》 2012年第06期 作者:何卫国
6.《红楼梦》影视传播的问题与思考
梅新林
近百年来的《红楼梦》影视传播催生了近百部影视作品,由此形成了以戏剧为根基、以电影与电视为主体的一"基"双"轨"结构,彼此各有优势与不足,但都同时面临着经典改编的诸多共性问题,包括《红楼梦》改编文本的选择、主体故事的重述、艺术精神的把握、诗化风格的展现以及象征意义的揭示,所以需要...   详情>>
来源:《红楼梦学刊》 2018年第01期 作者:梅新林
7.《倩女幽魂》的前世今生
索亚斌
围绕《倩女幽魂》这一题材,香港电影人的银幕书写已经超过了半个世纪,其不同时期作品呈现出的不同风貌,从上世纪60年代李翰祥版风雅清丽的古中国幽思,到80年代徐克版夸张狂放的乱世爱情,再到2011年叶伟信版试图重新整合香港和内地商业美学经验的魔幻武侠,这一系列的创作既反映了香港电影人创作...   详情>>
来源:《当代电影》 2011年第07期 作者:索亚斌
8.论《聊斋》系列电影的百年演变
曲竟玮
根据《聊斋志异》改编的电影已经走过近百年的风雨历程,多达100余部,不乏上乘之作。《聊斋》电影实际上已经成为观察中国影史的一个窗口。从主题表现上看,《聊斋》系列电影经历了从讽劝到娱乐的重心位移。而在狐鬼形象的百年演变中,一种矛盾的充满道德色彩的现代意识贯穿始终。从性别内涵角度...   详情>>
来源:《电影文学》 2018年第15期 作者:曲竟玮
9.论香港邵氏影片《冲霄楼》对小说《三侠五义》的影像改编
王凡
由邵氏兄弟(香港)有限公司投资、张彻导演的影片《冲霄楼》在情节改编方面强化了原著《三侠五义》的叙事悬念和诙谐意趣,这既反映了原著本身对于影像改编所具有的先在性影响,亦和文学转化为电影这一艺术形式的转变不无关系;同时,影片又借助对白玉堂的形象塑造及其独闯冲霄楼、殒命铜网阵这一原...   详情>>
来源:《安康学院学报》 2018年第03期 作者:王凡
第4章 近代文学遗产电影解析
1.邓世昌形象的创造——演员手记
李默然
<正> 我是一个话剧演员,在影片《甲午风云》里担任邓世昌这一个角色,还是第一次上银幕,心情是够紧张的。在拍摄前和拍摄中,导演和其他同志给了我许多帮助,我自己在开始时也建立了这一信念:不管电影与话剧有多少不同之处,它的基本规律应该是一致的,那就是要首先认识剧本,认识角色。要认识邓世昌...   详情>>
来源:《电影艺术》 1964年第03期 作者:李默然
2.就《火烧圆明园》、《垂帘听政》的创作致李翰祥先生
陈播
就《火烧圆明园》、《垂帘听政》的创作致李翰祥先生陈播〔编者按〕1982年,李翰祥先生在香港创办新昆仑影业公司。同年,他回到内地,与中国电影合作制片公司摄制《火烧圆明园》、《垂帘听政》(杨村彬编剧,李翰祥导演,“新昆仑”、“中制”出品)。此举首开香港电...   详情>>
来源:《当代电影》 1997年第03期 作者:陈播
3.抓住“落后”开掘内涵 谈银屏上的“鸦片战争”
边国立
抓住“落后”开掘内涵谈银屏上的“鸦片战争”边国立1997年春季以来,当那个洗刷百年耻辱的时刻以倒计时日益迫近的时候,屏幕和银幕陆续出现18集电视剧《林则徐》、26集电视剧《鸦片战争演义》和耗资亿元人民币的影片《鸦片战争》。联系40年前的著名影片《林则...   详情>>
来源:《电影艺术》 1998年第01期 作者:边国立
4.大气磅礴《林则徐》
朱安平
虽然在这一年郑君里处于最为兴奋也最为忙碌的创作颠峰状态,但他依然没有头脑发热趋时"跟风",尤其随着《林则徐》摄制工作紧张展开,"打擂台"进入高潮压力很大,他仍然牢牢控制拍摄速度,一天至多十几个镜头。   详情>>
来源:《大众电影》 2008年第06期 作者:朱安平
5.《一八九四·甲午大海战》
冯小宁;张东
<正>历史观.现实意义张东(以下简称张):我必须正式地向冯小宁导演致敬!不论是从历史的角度,还是从当前的角度,一位艺术家能够在当前这样的环境下坚持理想、坚守信念就是值得尊敬的。冯小宁是有强烈社会责任感的导演,这么多年来不论是对中国社会,还是对中国人的   详情>>
来源:《当代电影》 2012年第07期 作者:冯小宁;张东
6.漫云女子不英雄:秋瑾传记片研究及其理论问题
马纶鹏
本文是对秋瑾传记片的一个系统研究,从早期民国电影,到1950年代香港出品的《秋瑾》,1972年台湾的《惊天动地》,1980年代谢晋的版本,直到最近新拍的《竞雄女侠秋瑾》。论文的切入点是为什么秋瑾——这位晚清革命志士,也是中国最早的女权斗士、文武兼备的女侠——成为中国现当代电影史上被改编最...   详情>>
来源:《现代传记研究》 2017年第02期 作者:马纶鹏
7.中国海军电影系列(8) 无名英雄礼赞——《大清炮队》的...
成钟岳
2005年盛夏,海军史研究会在海滨城市威海举行年度聚会,一位少年时代曾在刘公岛上扛枪习武的老兵回到阔别多年的第二故乡,满怀激动,即席唱起了他们那支已经归为历史的部队的军歌,"海岸炮兵,勇敢坚定,日夜监视着敌人的动静,祖国把海岸交给我们,海岸就是我们的共同生命……"。不知为何,伴随着铿锵...   详情>>
来源:《现代舰船》 2009年第12期 作者:成钟岳
8.经典重读:在历史的底色中复现童年——影片《末代皇帝》...
刘永宁
《末代皇帝》由意大利著名导演贝尔纳多·贝尔托卢奇于上世纪八十年代中期拍摄完成,该片先后荣获当年的奥斯卡、金球、凯撒、BAFTA、纽约影评人协会、洛杉矶影评人协会等评奖的近三十项大奖和荣誉,作为一部历史经典,无论从主题的文化阐释、人物的内心刻画、电影的叙事形式,还是影像表意、视听...   详情>>
来源:《电影评介》 2009年第23期 作者:刘永宁
9.《十月围城》
陈德森;贾磊磊
<正>人物设计贾磊磊(以下简称贾):在2009年生产的456部国产电影中,《十月围城》是屈指可数的让我们流泪、让我们振奋的一部电影。为了这部影片,导演陈德森用了整整十年的时间来进行故事策划、商业筹款、剧本创作   详情>>
来源:《当代电影》 2010年第02期 作者:陈德森;贾磊磊
第5章 现代文学遗产电影解析
1.“重复”的隐喻:从小说到电影的《祝福》
王毅
有关鲁迅《祝福》与夏衍电影改编之间的讨论,至今大多集中在几处改动以及夏衍的政治意识形态立场等方面,但如果从人物、情节、主旨等几个方面对比,可以清楚地看到电影不是枝节性地而是完全彻底地改变了鲁迅的小说,最终将《祝福》这样一篇有关"重复"的隐喻的小说,改写成了有关发展与进步的叙述...   详情>>
来源:《中国现代文学研究丛刊》 2017年第05期 作者:王毅
2.茅盾——从小说到电影
今年是中国现代著名作家、文学评论家、社会活动家、新文化运动的先驱者、中国革命文艺奠基人之一,第一届中国文联副主席茅盾先生诞辰120周年。茅盾在上海度过了文学创作的黄金时期,创作了大批代表作品,其中不少被改编成电影。8月27日至9月2日,由上海市文联为指导   详情>>
来源:《解放日报》 2016-09-28 作者:
3.形式转换与意义重构——以电影《我这一辈子》对其同名小...
刘欣;赵大玮
电影《我这一辈子》凭借自身突出的社会教化功能自觉地参与了对历史的重新建构,在忠实于原著故事的大原则之下,通过对原著情节和人物的取舍与改造,巧妙地实现了对这一历史文本的改写。它由原著单一的第一人称叙事视角改变为第一人称和第三人称的混合叙事视角,从而影响了电影文本意义的再生成。   详情>>
来源:《齐鲁艺苑》 2010年第02期 作者:刘欣;赵大玮
4.语言的辗转《红玫瑰与白玫瑰》:从张爱玲到关锦鹏
甘小二
你说我在重复,从前说过的东西。我将再说。我会重提?──T.S.艾略特—T.S.艾略特情况似乎是这样的:从某种意义上说,电影《红玫瑰与白玫瑰)可以看作是对小说(红玫瑰与白玫瑰)的一次读解,它把小说具像化了,落实到具体的人、物、境上面。于是,小说所提供的本来   详情>>
来源:《北京电影学院学报》 1997年第01期 作者:甘小二
5.巴金的《家》和香港电影
山口守
一《家》的电影改编巴金小说《家》的电影改编作品而为中国国内一般公众所熟悉的,是1956年上海电影制片厂拍摄的《家》,然而实际上,《家》是20世纪中国文学中被改编为电影次数最多的小说之一,迄今为止已经被用两种语言改编了四次。按时间序列列表如下:1、《家》(   详情>>
来源:《湖南人文科技学院学报》 2010年第01期 作者:山口守
6.20世纪60年代前期社会主义文艺的建构与问题——以《早春...
杜英
1964年8月中宣部指示影片《早春二月》在全国公开放映,并予以批判。在主流报刊对《早春二月》展开大规模批判的同时,该片在沪上映时却引发观影热潮。从左翼小说《二月》(1929)到电影剧本《二月》(1962)再到电影《早春二月》(1963)的改编,小说中浪漫、感伤的情调与芜杂、粗糙的叙述在电影中被革...   详情>>
来源:《文艺研究》 2018年第06期 作者:杜英
7.从小说到电影:李存葆谈《高山下的花环》幕后
谭琦
<正>纵观《高山下的花环》,虽然是以一支解放军连队作为故事的背景,却在诸如:梁三喜、靳开来、赵蒙生、小北京乃至雷军长、梁大娘等人的身上展现并折射出了强烈的时代特点以及非常广阔、真实的社会生活与现状。   详情>>
来源:《大众电影》 2011年第16期 作者:谭琦
8.民族的精魂 人性的活力——电影《红高梁》评析
商坤俊
<正> 莫言小说《红高粱》中有句话:“一亩高梁九担半,十个杂种九个混蛋。”张艺谋在拍电影《红高粱》时对这句话产生了兴趣,说是要拍一个“杂种”电影。那么我也不妨从这句话入手,写一篇不走规距的所谓“杂种”式的评论文章吧。   详情>>
来源:《党校学报》 1988年第02期 作者:商坤俊
9.两种艺术展现 两种境界的“活着”——余华小说《活着》...
胡焕龙
余华的小说《活着》问世不久,张艺谋就将其改编为同名电影。两者在国际上都获得奖项,在国内外产生巨大反响。但两者在题旨或审美意蕴上显示出重大差异。余华的《活着》本着先锋文学"为内心写作"、极端化写作原则,通过一系列"死亡"的描写,凝结出福贵式的生命意识与人生哲学,显示出形而上哲思品...   详情>>
来源:《海南师范大学学报(社会科学...》 2018年第05期 作者:胡焕龙
第6章 外国文学遗产电影解析
1.美国类型影片选:幻想片《绿野仙踪》(美国,1939)
咏萧
<正> 故事梗概 多萝西和她的叔叔亨利、婶婶埃姆以及三个雇工亨克、蔡克、奇科里一起住在堪萨斯的一个农场里。她梦想到“彩虹上面”的一个地方去,那里没有烦恼,只有安宁和幸福。当自私的古尔奇小姐打算把多萝西的狗托托送到警官那里去的时候,多萝西便携带托托逃之天天。在离家不远的地方,他们...   详情>>
来源:《世界电影》 1984年第02期 作者:咏萧
2.与桥牵系的两则爱情传说──略论《魂断蓝桥》与《廊桥遗...
何峰
八十年代初,美国影片《魂断蓝桥》在中国银幕上的出现,颇感动了不少的中国观众。时隔十多年.美国根据同名小说改编的影片《郎桥遗梦》登陆中国一,又再次使为数不少的中国观众心潮难平,感动不已。其实老两部影片所诉说的爱情传说虽然都与桥有关,但故事发生的时代背景以及   详情>>
来源:《松辽学刊(社会科学版)》 1998年第03期 作者:何峰
3.从剧场到影院──关于《罗密欧与朱丽叶》银幕化的思考
梓伊
本文以戏剧的电影化为研究重点,通过对两部不同时期根据莎士比亚同名戏剧改编的电影《罗密欧与朱丽叶》的分析比较,从表演、语言和时空三方面探讨了戏剧由舞台走向银幕这一过程的特征。   详情>>
来源:《现代传播-北京广播学院学报》 2000年第04期 作者:梓伊
4.南北影像中的《春香传》——比较朝鲜1980年版、韩国200...
张红秋
《春香传》在朝鲜半岛古典文学史上的地位,正如《红楼梦》之于中国古典文学一样。《春香传》的故事最初流传于民间,在历史发展过程中,逐渐形成了多种文学形态,且版本繁多,既有“盘索里”《春香传》、唱剧《春香传》,还有小说《春香传》,小说还分为国语本和汉文本,等等   详情>>
来源:《当代韩国》 2007年第01期 作者:张红秋
5.雨果小说在电影语境中的后结构主义重述 《巴黎圣母院》...
袁文平
《巴黎圣母院》四次从小说走向银屏,不唯是内容元素的取舍或浓缩,更重要的是两种媒介系统、两种语言间的生成转换。每一次名著的电影重述,不仅是一次再创造,而且是一次更高层次的后结构主义重述。   详情>>
来源:《电影文学》 2007年第14期 作者:袁文平
6.电影对小说的完美表达——影片《静静的顿河》赏析
樊雅蕙
<正>这是一部恢宏的电影史诗,是杰出的文学作品与杰出的电影相结合的卓越典范。它源于米哈伊尔·亚历山大洛维奇·肖洛霍夫的名著《静静的顿河》。1957年由著名导演谢尔盖·格拉西莫夫搬上大银幕,并获得了成功。格拉西莫夫花费了两年半的时间凝聚成五个多小时的镜头语言剖析了这部史诗巨著,不...   详情>>
来源:《西江月》 2010年第01期 作者:樊雅蕙
7.电影《翠堤春晓》中圆舞曲音乐赏析
吕净植
电影《翠堤春晓》是1938年拍摄的关于奥地利作曲家——"圆舞曲之王"约翰·施特劳斯的音乐传记片。片中以约翰·施特劳斯的音乐创作、演出为内容,以他创作的多首著名圆舞曲作为电影音乐贯穿始终。本文将从圆舞曲概念入手,对19世纪维也纳圆舞曲风靡欧洲的原因进行分析,并对影片中使用的由约翰·...   详情>>
来源:《电影文学》 2010年第03期 作者:吕净植
8.情节模式、循环讲述与相互说理——论电影《罗生门》的叙...
张鑫
《罗生门》是日本大导演黑泽明执导的第一部响誉世界的悬疑推理片。在揭露永恒人性中文过饰非的特质的同时,黑泽明藉其高超的电影叙事艺术来反映特殊时期外来文化侵袭、日本文化式微的社会乱象。影片的独特叙事艺术依赖于对情节模式、循环讲述和相互说理的催生与运用,每个叙事艺术从不同侧面传...   详情>>
来源:《文艺争鸣》 2010年第20期 作者:张鑫
9.影片《西线无战事》赏析
王景明
《西线无战事》由路易·迈斯东执导,卢·艾尔斯主演,曾获得第3届奥斯卡最佳影片奖和最佳导演奖。它毫不留情地击碎了帝国主义为战争戴上的"神圣"光环。影片根据德国著名作家雷马克的现代主义同名小说改编而成。它以一名普通士兵的视角揭露了战争的血腥与残酷,单纯地从人的生命价值角度出发展现...   详情>>
来源:《电影文学》 2015年第16期 作者:王景明
价格:¥27.00

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